Vineyard Melody od Camille Przewodek, 16 x 20, olej na plátně. Camille Przewodek: Víkend s mistrovským instruktorem Camille Przewodek je pleinistka na barvení pleti se sídlem v Petalumě v Kalifornii, která získala její BFA v ilustraci na Akademii umění University v San Franciscu a BFA v malbě na Wayne State University v Detroitu. . Po mnoho let studovala u Henryho Hensche - asistenta slavného amerického impresionisty Charlese Hawthorne - na Cape School of Art v Provincetownu
Handline Hook by Stephen Scott Young, akvarel, 2010, 10 1/2 x 19 1/2. Stephen Scott Young: Víkend s mistrovským instruktorem Stephen Scott Young vyrostl v St. Augustine na Floridě a studoval na Ringling College of Art and Design v Sarasotě na Floridě. Zajímal se o akvarelu a získal pozornost veřejnosti, když získal první cenu za akvarel v národní umělecké soutěži amerického umělce z roku 1985. Moderní malíř nejlépe známý pro zobrazování obyvatel, krajiny a architektury Baham
Ranní světlo Crystal Cove, Joe Paquet, olejomalba na povlečení. Joseph Paquet: Víkend s Masters Instructor Joseph Paquet přijal své bakaláře výtvarných umění na School of Visual Arts, v New Yorku, a měl to štěstí, že byl mentoring John Foote, který otevřel oči k radosti z kreslení lidská postava. Po ukončení studia se Paquet setkal s dalším významným vlivem ve svém životě, John Phillip Osborne, který byl jedinečně nadaným umělcem a učitelem. Osborne věřil, že na místě by se m
Myšlení člověka Jacobem Collinsem, olejomalba, 30 x 20, 2004. Jacob Collins: Víkend s učitelem mistrů Jacob Collins je přední postavou v současném oživení klasického obrazu. Získal BA v historii z Columbia College a navštěvoval New York Studio School, New York Academy of Art a Art Student League, vše na Manhattanu. Jako student Collins také hojně kopíroval v muzeích v Americe a Evropě. Jeho práce byla široce vystavována v Severní Americe a Evropě a je součástí několika americ
Dave by Carolyn Anderson, olejomalba, 16 x 12. Carolyn Anderson: Víkend s Masters Instructor Carolyn Anderson, národně uznávaný umělec, je dokonalý pastelist a olejomalba. Anderson se narodil a vyrůstal v Chicagu a navštěvoval školu na Illinois State University. Začátkem 70. let se zapojila do programu Vista (Dobrovolníci ve službě v Americe) a byla přidělena k práci na indické rezervaci v Montaně. Nakonec se vrátila do Montany a usadila se tam a nyní žije v Havre, malé komun
Autoportrét Daniel Graves, olej na plátně, 2007. Daniel Graves: Víkend s učitelem Masters Daniel Graves, narozený v Rochesteru v New Yorku v roce 1949, je malíř, lept, zakladatel a ředitel Florentské akademie umění , Florencie, Itálie. Graves žije a pracuje ve Florencce v Itálii, kde si od roku 1978 vytvořil svůj trvalý domov. Graves absolvoval Maryland Art Institute v roce 1972, kde studoval u Josepha Shepparda a Franka Russella. Vzdělávání pokračoval na Střední umělecké ško
Sluncem zalitá bříza od Franka Serrana, olej na plátně, 12 x 12. Frank Serrano: Víkend s mistrovským instruktorem Současný krajinář a malíř plein Frank M. Serrano se narodil 29. listopadu 1967 v Los Angeles. umění a příroda, studium během jeho školních dnů, ale je do značné míry samouk. Jeho přirozený talent mu nakonec získal lukrativní kariéru jako nezávislý komerční umělec. Po svém úspěchu v komerční oblasti se Serrano na počátku 90. let rozhodl věnovat své nadšení pro trad
Okno II Alyssa Monks, olejomalba, 2011, 48 x 36. Alyssa Monks: Víkend s učitelem mistrů Narodil se v roce 1977 v Ridgewoodu v New Jersey. Alyssa Monks začala olejomalbu, když byla ještě dítě. Později, když nastoupila na akademickou kariéru, se rozhodla studovat na New School v New Yorku a na Montclair State University a v roce 1999 získala titul BA na Boston College. Během této doby studovala malování na Lorenzo de'Medici, v Florencie. V roce 2001 pokračovala v získávání
Během své kariéry Richard Schmid propagoval umělecké vzdělávání prostřednictvím knih, článků, workshopů, seminářů a televizních prezentací. Richard Schmid: Víkend s učitelem Masters Richard Schmid se narodil v Chicagu v Illinois v roce 1934. Jeho nejčasnější umělecký vliv pocházel od jeho mateřského dědečka Juliana Oatese, architektonického sochaře. Richardova počáteční studia v krajinářství, kresbě postav a anatomii začala ve dvanácti letech a pokračovala v klasických techni
Graffiti od Mary Whyte, akvarel. Mary Whyte: Víkend s Masters Instructor Narodil se v Ohiu v roce 1953, Mary Whyte vyrostla se všemi venkovskými středozápady, které nabízí. V roce 1976 absolvovala Tylerovu uměleckou školu ve Philadelphii, kde získala titul bakaláře výtvarných umění a osvědčení o výuce. Whyte od té doby získala národní uznání jako umělkyně a přestože pracuje jak v akvarelu, tak v oleji, je nejvíce uznávána za své obrazové akvarely. Obyvatel ostrova Johns, Jižn
Morro Bay Rock, poblíž Cambria od CW Mundy, olejomalba na povlečení, 16 x 20. CW Mundy: Víkend s instruktorem Masters CW Mundy, americký impresionista, se narodil v roce 1945 a vyrostl v Indianapolis v Indianě. Vystudoval BFA na Ball State University v Indianě v roce 1969 a poté krátce poté odcestoval do Kalifornie, kde maloval, hrál na hudbu a pracoval na MFA v Long Beach State. V roce 1978 se vrátil domů do Indiany, deset let pracoval jako sportovní ilustrátor, poté na počá
Úžasný řád Daniela Pinkhama, olejomalba. Daniel Pinkham: Víkend s mistrovským instruktorem Daniel Pinkham se narodil v Los Angeles a byl hlavní silou při obnově pleinového malířství v Kalifornii a po celé zemi. Pinkham je básníkem venku a jeho díla se často týkají odpočinku, míru, ticha ducha a duchovního klidu v jeho srdci. Od roku 1972 do roku 1974 navštěvoval Art Center College of Design v Pasadeně, poté získal pětileté stipendium na pět let u ruského umělce a proslulého u
Jarní tanec Nancy Guzik, 12 x 20, olejomalba. Nancy Guzik: Víkend s mistrovským instruktorem Nancy Guzik během celé své umělecké kariéry potichu zdokonaluje nejen své dovednosti, ale i zaměření své práce. Výsledkem na povrchu jejích olejomaleb je poutavé teplo a upřímnost výrazu. Její základní témata jsou vždy víra, důvěra a láska, a Guzik se zavázala, že její život a její umění odhalí, jak mimořádné jsou ty nejběžnější věci. Guzikův vstup do světa umění nastal velmi brzy v j
Skylar v modré barvě od Jeremy Lipking, olejomalba, 16 x 12, 2010. Jeremy Lipking: Víkend s mistrovským instruktorem V pozoruhodně krátkém časovém období se Jeremy Lipking objevil jako jeden z předních ropných malířů v zemi. Jeho talent, který soupeří s malířskými realisty z konce 19. století, jako jsou John Singer Sargent, Joaquín Sorolla a Anders Zorn, je vynikající pro malíře jakéhokoli věku. Stejně jako tito malíři minulosti je Lipking virtuózním umělcem. Jeho plátna vyja
Pastel malíř a olej malíř Albert Handell. Albert Handell: Víkend s mistrovským instruktorem Pastelist a malíř olejů Albert Handell se narodil v Brooklynu v New Yorku v roce 1937. V raném věku jeho oblíbenou aktivitou bylo kreslení křídou na ulicích města a chodníky poblíž jeho domu. Formální studia kresby a anatomie začal ve věku 16 let a v roce 1954 se zapsal do Ligy studentů umění v New Yorku, kde studoval kresbu a anatomii s Louisem Priscillou a Robertem Wardem Johnsonem
Láska na cestě od Ron Hicks, olejomalba. Ron Hicks: Víkend s Masters Instructor Ron Hicks vyrostl v Columbusu v Ohiu a byl do umění uveden v raném věku pod vlivem své umělecké matky. Hicks pokračoval v kreslení kresbou přes střední školu a střední školu, později se zúčastnil Columbus College of Art and Design na stipendiu. Po ukončení studia se umělec přestěhoval do Colorada, kde vystudoval Colorado Institute of Art a poté začal studovat na Arts Students League v Denveru. Běh
Venuše těhotná Steven Assael, olejomalba, 72 x 48, 2002. Steven Assael: Víkend s Masters Instructor Artist Steven Assael se narodil v New Yorku v roce 1957. Navštěvoval Pratt Institute a v současné době vyučuje na School of Visual Arts, v New York City. Celonárodně absolvoval několik samostatných výstav, mimo jiné v Columbusově muzeu umění, Cress Gallery of Art na University of Tennessee, Lowe Gallery, v Atlantě a Forum Gallery v Los Angeles v Kalifornii. V roce 1999 se v muz
Bez názvu Daniel Sprick, 2006, 24 x 24, olejomalba. Daniel Sprick: Víkend s učitelem mistrů Daniel Sprick se narodil v Little Rock v Arkansasu. V roce 1978 studoval na Froman School of Art a National Academy of Design a v roce 1978 obdržel BFA na University of Northern Colorado. Jeho láska k kreslení a vývoj jeho technik olejomalby začala ve věku 4 let. zpět jako Robert Campin a Roger van de Weyden. Sprick uspořádal řadu samostatných výstav, zúčastnil se mnoha skupinových výs
Bretonské umyvadlo Edwarda Minoffa, olejomalba. Edward Minoff: Víkend s Masters Instructor Edward Minoff promoval s vyznamenáním na Tisch School of Arts na New York University. Po celé střední a vysoké školy studoval malování a sochařství na Ligě studentů umění v New Yorku, Národní akademii designu a na Vassar College. Zkopíroval mimo jiné některá z největších děl západního umění v Metropolitním muzeu umění, Hispánské společnosti, Pradu a Louvru. Po založení animačního domu A
Den od Scott Waddell, olejomalba, 20 x 16. Scott Waddell: Víkend s instruktorem Masters Scott Waddell se narodil a vyrostl na střední Floridě. Získal BFA na Floridské státní univerzitě. Po ukončení školy strávil Waddell několik let studiem klasického malířství na Florentské akademii umění a ateliéru Water Street pod Jacobem Collinsem. V roce 2006 se Scott přestěhoval se svou ženou do Connecticutu, kde nadále bydlí u svého syna a mnoha domácích mazlíčků. Waddell rozděluje svůj
Glass Study 3 by Stephen Early, olejomalba na masonitu, 7 x 5. Stephen Early: Víkend s Masters Instructor Artist Stephen Early zahájil umělecké vzdělání na Pennsylvánské akademii výtvarných umění ve Filadelfii. Dostal mnoho pozoruhodných zakázek pro portrétní malířství, jako jsou Richard Richard Carlin, Henry Siegel (zakladatel Sea Gull Lighting Company) a čestný soudce William Hart Rufe II. Byl držitelem certifikátu excelence na portrétních soutěžích Portrét společnosti Amer
Up the Block by Rose Frantzen, olejomalba, 40 x 50. Rose Frantzen: Víkend s instruktorem Masters Peer Rose Rose Frantzen ji drží jako zvláště umělce jako umělce. Během svých 25 let jako malířka na plný úvazek získala pozornost a respekt jak národních, tak mezinárodních sběratelů. Její komunitní projekt Portrét Maquokety, který se skládá ze 180 portrétů jejích měšťanů, které namalovala během improvizovaných portrétu portrétu během jednoho roku, byl vystaven v Smithsonian Natio
V úvodu Johna Milnera k jeho knize The Studios of Paris: The Capital of Art v pozdní 19. století sdílí zajímavý, byť polosamozertní citát od Ernesta Meissoniera, jednoho z nejúspěšnějších umělců své doby. Meissonier říká: „Tady je rada, kterou stojí za to mít: Nikdy nedovolte, aby se vaše dcera provdala za umělce. Pokud ano, přivedeš ji k smutku. … Rodinným starostem nemůže umělec bránit. Musí být svobodný, schopen se plně věnovat své práci. “Je to podnětný komentář a ten vyv
Na prahu věčnosti Vincent Van Gogh, 1890, olej. Sbírka Kröller-Müller Museum, Otterlo, Nizozemsko. Vincent van Gogh, dnes uznávaný generacemi za jeho přínos pro umění, byl ve svém vlastním životě do značné míry ignorován a propuštěn. Když jsem v minulém sloupci hovořil o výhodách a nevýhodách sebepropagace, zmínil jsem, jak je osvěžující objevovat mimořádně talentovaného, ale relativně neznámého umělce. Navrhl jsem, že pokud je umělec dostatečně nadaný a originální, ten spr
Pokus definovat realismus nebo objasnit různé styly reprezentativní malby může být náročným úkolem. Když píšu o dnešních malířech, vždy váhám používat slova jako „klasická“, „realistická“, „současná“, „tradiční“nebo „moderní“, protože ne vždy zachycují to, co se snažím popsat. Například slovo jako „klasický“se podle definice týká řecko-římských nebo renesančních ideálů, ale konotací se stalo uměleckou formou, která ztělesňuje určitou nadčasovost a pořádek. „Současný“nepoch
Před několika příspěvky jsem psal o tom, jak jsou introverti normální lidé (zalapání po dechu!) A představil jsem vám teplou a informativní knihu Susan Cainové, Quiet: Síla introvertů ve světě, který nemůže přestat mluvit. Chtěl jsem to přehodnotit a mluvit o úmyslné praxi, koncepci, kterou autor připisuje výzkumnému psychologovi Andersu Ericsson za identifikaci a popis. Jsou chvíle, kdy to bude dělat samota. Chytat vánek, anoriginální olejomalba, podepsal tisk v limitované e
Jsem si jist, že mnozí z vás znají španělskou žijící legendu Antonio López García, ale stydím se říci, že jsem s jeho uměleckým dílem seznámil teprve nedávno. A stejně jako u každého nového objevu, jakmile se dozvíte o nové osobě, místě nebo něčem, nezdá se, že se najednou objeví všude? Když jsem byl tento rok na podzim ve Florencii, viděl jsem knihu umělce Antonio López García na poličce umělce a pak jsem slyšel, jak se jeho jméno několikrát objevilo v rozhovoru. Velmi mě za
Píšu to, protože to pro mě nikdy nebylo finančně lepší, jako umělec. V průběhu let jsem měl několik obrovských prodejů a divoce úspěšných show, ale mám pocit, že jsem v posledních měsících využil nové možnosti. A to v době finančních potíží pro mnoho lidí po celém světě. Chci předat několik věcí, které jsem se dozvěděl o umění a podnikání, za mých téměř třicetiletých zkušeností. A ano, začíná to tím, že se připouští, že staré pořekadlo je pravda - umění musíte milovat více ne
Pokud jste vždy chtěli udělat kresbu postavy, ale nebyli jste si jisti, kde začít, Sarah Parkova tajemství kresby odhalila: Základy postavy vám poskytnou stavební bloky, které potřebujete, abyste mohli začít. Na základě stejnojmenné série kurzů online vás toto video vede od učení, jak vidět, až po učení, jak kreslit to, co vidíte. Sarahova kreslená tajemství odhalena vám dává stavební kameny pro kreslení postav. Když jsem absolvoval svůj první kurz kreslení postav, byl jsem z
Akvarel je klamné médium. Vypadá to snadno, ale tak často ustoupíte, abyste se ocitli uprostřed krajinomalby a přemýšleli: „Co se pokazilo?“A přesto, jak vám mohou umělci z oblasti akvakultury všude říct, není nic ve srovnání s pocitem, který dostanete, když je vše v pořádku. Lákavost majestátní krajiny plné zelených listů a modré oblohy a vody odrážející okolní krajinu je příliš velká na to, aby se vznášela. Je snadné se stát závislým a najít svědění prstů, abyste mezi nimi
Miluji první zimní den a nejdelší noc v roce, což je v rozporu s tím, kolik lidí se o tomto dni cítí. Možná je to proto, že i přes veškerou temnotu jsou všude světla - navlečená kolem domů, zdobení ulic města, svíček hořících v oknech a v menorách … Je těžké nenávidět temnotu, když je plná tolika světla a oslavu a každý den poté bude světlo jen o něco déle. Zářivý západ slunce akvarelu Arnold Lowrey. Naši přátelé na jižní polokouli jsou samozřejmě opak. Zatímco
Cílem být umělcem je schopnost tvořit. Ale s touhou neustále se snažit dosáhnout nádherných obrazů, které lze orámovat nebo vystavit, přichází na naše ramena obrovský tlak. Očekáváme, že se nám vždy podaří zachytit scénu nebo objekt na papíře nebo plátně. Pevně věřím, že právě tento stresový faktor může odradit začátečníka nebo vést k mezerám v životě profesionálního umělce, kde prostě nemají pocit, že by si vybrali štětec. Nebo se to stává bodem skleslosti, protože si člov
Moje nová kniha, Universal Principles of Art, představuje sto kapitol, z nichž každá pojednává o jediné představě o umění. Tato kniha kromě stanovení těchto konceptů v jednoduché angličtině bez žargonu poskytuje cestovní mapy pro jejich použití v praktickém podnikání v oblasti umění. Kapitola „Barva jako světlo“se zabývá objevem impresionistů, že na plátně lze znovu vytvořit pocit světla způsobem, který byl radikálně nový. Jedním z principů, které dali do hry, byl princip st
Portrétování se setkává s malbou postavy Alain Picard je známý svými portréty, ale péče a umění, které přináší ke svému portrétování, je také patrné v jeho figurální tvorbě. Dokonce i jemné gesto ženy sedící na kamenných schodech ožívá způsobem, jakým maloval své postavy, pomocí malířských tahů na měkké pozadí, aby jeho předmět vynikl. Figurální malba Alaina Picarda. "Malováme světlo, které dopadá na objekt," říká Alain, a to dává předmětu a formě, které maluje, ať
Je olejomalba něco, co potřebujete? Pojďme nejprve mluvit o tomto termínu, luxus. Luxus je něco, co opravdu nepotřebujete, a podle této definice do této kategorie spadá mnoho věcí. Potřebujeme útočiště; potřebujeme ochranu před živly; potřebujeme jídlo; potřebujeme vodu; potřebujeme vzduch. Jak již bylo řečeno, přístřešek by mohl být hůlkou, a pokud nás to udržuje v teple a suchu, pak je něco jiného luxusem. Jídlo? To, co potřebujeme, je dost pro udržení života - rýže a fazol
Lekce čínského malování akvarelem Lunární Nový rok je na nás a jaký lepší způsob, jak ho oslavit, než ocenit čínské umění a kulturu a naučit se nové dovednosti? Skvělé místo pro začátek: Lian Quan Zhen, jehož série Watercolor pokračuje na ArtistsNetwork.tv tento týden s čínskou malbou, Spontánním stylem. Příklady Zhenových čínských akvarelů. V tomto videu Zhen ukazuje, jak zachytit podstatu různých předmětů a získat tekutinu, krásné tahy štětcem prostřednictvím umění čínské a
Četl jsem tichou Susan Cainovou: Síla introvertů ve světě, který nedokáže přestat mluvit, a pokud jste umělec a jste trochu tichý, a myslíte si, že jste misantropický poustevník, protože ve svém ateliéru si užíváte malbu výtvarného umění - sami - pak si tuto knihu přečtěte a přečtěte si ji. Ať už je váš blahobyt vyjádřen navenek, nebo se radujete ve svém duchu vnitřního kaňonu, jste normální a vaše nejlepší umění se vytvoří, když vytvoříte v souladu s tím, kdo a co jste. Spir
Ahoj umělec denně, tady je skvělý příspěvek od Jennifer Kingové o vyladění našich interakcí se sociálními médii pro dobro našich uměleckých obchodů. Podívejte se a užijte si to! A pokud chcete více podrobných tipů, zvažte podporu Art Business Booster pro úspěch v roce 2016. Všechno nejlepší, *** Všichni se těšíme, že používáte Facebook, abyste zůstali ve spojení s našimi přáteli a rodinou, a Pinterest je spousta zábavy pro shromažďování a sdílení nápadů, ale přemýšleli jste o
Před několika lety si pamatuji, jak jsem viděl některé obrazy CW Mundyho, které vytvořil vzhůru nohama. Obrazy se mi moc líbily, zejména volnost, s velkými tvary barvy a hodnot. Až na tyto obrazy jsem donedávna nepřemýšlel. Jednoho rána jsem se chystal malovat z odkazu na fotografii a otočil jsem obrázek v mém programu pro úpravu fotografií, abych viděl, jak vypadá tvar tvarů. Rozhodl jsem se to nechat tak, jak jsem rozložil složení. Nechal jsem ho nechat na hlavě, dokud jsem
Prozkoumali jste naivní umění? Žánr umění se nachází téměř ve všech zemích, visí na stěnách nejslavnějších galerií a je vytvořen některými z nejuznávanějších a nejtalentovanějších umělců. Mám na mysli nikoho jiného než naivní umění! Přesto i přesto, že se tento žánr rozkvětu tolik děje, jen málokdo ví, co umění definuje jako „naivní“. Píseň ptáků pro první sníh od Guida Vedovato Giorgio dө Chirico to řekl nejlépe: „Chcete-li být opravdu nesmrtelní, umělecké dílo mu musí unikn
