Umělci musí vyvinout přístup k malbě, který odráží jejich jedinečnou psychiku. Metody jednoho umělce se nemusí hodit jinému. Rád říkám ctižádostivým umělcům, že nepotřebujete psychologickou terapii, pokud maříte každý den. Konfrontujete své vnitřní obavy a silné stránky pokaždé, když stojíte před obrazem. Proces malby je odrazem toho, kdo jste. Čím lépe se pochopíte, tím snazší je vytvořit metody malování, které podporují vaši podstatu.
"Nepotřebuješ psychologickou terapii, když malovalš každý den." Konfrontujete své vnitřní obavy a silné stránky pokaždé, když stojíte před obrazem. “
Toto zkoumání malby do sebeuvědomění mě vedlo k pochopení hluboké důležitosti, kterou má původní kresba v mé vlastní pastelové práci. Zaměřuje mě na předmět a umožňuje mi klidně prozkoumat osobnost tvarů a povrchů, které obývají kompozici, před vzrušením barev.
Důležitost kreslení: Počáteční nákresy miniatur v náčrtu zahájí proces. Právě v této fázi je myšlenka uskutečněna. Prozkoumáte nejlepší formát kompozice; zkoumat abstrakci reality do zjednodušených tvarů a hodnotových mas; a uvažovat o odečteních a sčítáních. Jakmile se design cítí dobře, začíná závazek k povrchu. To je místo, kde jsem bloudil od normálního malířského přístupu. Místo toho, aby se na povrch pastelu umístil pouze zjednodušený obrys, raději vytvořím propracovaný výkres obecně pomocí jednoduché tužky na kreslení HB. Abrazivní textura pastelového povrchu umožňuje nádherný hmatový vztah. Ztracené a nalezené hrany jsou reprezentovány změnou tlaku. Gesturální rytmy povrchových textur jsou označeny jemností šrafových značek.
Tato fáze kreslení není závod. Beru svůj čas. Jakmile se cítí dobře a já jsem internalizoval smysl pro předmět, začnu malovat. Foukání proti výkresu před vytlačením vytlačí všechny volné částice grafitu. Pro stabilizaci výkresu lze použít i lehkou aplikaci funkčního fixativu. To umožňuje, aby se kresba v závěrečném obrazu promítla, což se mi často líbí. Místo grafitových tužek lze použít pastelové tužky, což umožňuje pocit barvy ve výkresu a snadné sňatek výkresu a pastelové překrývání.
I když toto komplikované kresby budou nakonec pokryty malbou nebo aplikací pastelu, slouží mé osobnosti hlubokému účelu. To mi umožňuje internalizovat scénu a uklidnit dychtivou ruku, která chce skočit do kouzla barev. Nevidím to jako ztrátu času. Ve skutečnosti je to pro můj proces prvořadé. Je to „fáze citlivosti“. Od této chvíle se vyvíjí Serendipity a Solution.
VÍCE ZDROJŮ PRO UMĚLCE
• Chcete vidět, jak Richard McKinley přesouvá pastelovou malbu z fáze Sensitivity přes Serendipity and Solution? Podívejte se na video ke stažení právě teď!
• Přihlásit se k odběru časopisu Pastel Journal
• Sledujte na požádání na workshopu ArtistsNetwork. TV pastelové umělecké dílny