V tomto výňatku „Začínáme s Darks“od Louise B. Hafesh v časopisu The Artist'sMagazine (červen 2013) vede Sarah Lamb krok za krokem demo k dokončení jejího ohromujícího přístupu alla prima k malbě. Konečným výsledkem jsou tři hrušky (olej, 13 × 16).
Naučit se vidět
od Sarah Lamb
"Když se díváte na každý objekt stejným způsobem, není těžké malovat." Squint - to je nejdůležitější věc, kterou můžete udělat pro dešifrování hodnot. “
Materiály:
Barvy: (jakákoli značka, není-li identifikována) slonovinová černá, syrová černá, transparentní hnědá (Schmincke), transparentní červený oxid (Gamblin), alizarin karmínový; kadmium červené světlo, kadmium oranžové, kadmium žluté médium, Neapol žluté světlo, Neapol žluté hluboké, žluté okrové, průsvitná žlutá žlutá (Gamblin), mízově zelená, olivově zelená, Kings blue light (Old Holland nebo Schmincke), cerulean blue, ultramarine blue, manganová fialová (Gamblin), titanová bílá, brilantní žluté světlo (Old Holland), titan nikl žluté světlo
Kartáče: syntetické měkké kartáče (všechny velikosti)
Umělecké panely Canvas: New Traditions (L600), Claussens 13DP (pro větší natažené kusy)
Ukázka krok za krokem:
1. Barevná studie: Předtím, než začnu malovat, vždycky dělám barevnou nebo plakátovou studii (tato je 6 × 9), která se skládá z barevných skvrn, které nejsou smíchány (horní střed). Svou studii zahájím šilháním, abych našel nejtmavší temnotu a poté pokračoval od tmavých ke světlým barvám. Nemám kreslit; Vidím pouze v hodnotě a barvě. Studie plakátů se stává referenčním průvodcem, když malovám větší plátno.
2. Tónovaný plátno: Používám surový umber a turpenoid a aplikuji směs vlhkým hadříkem pro tónování plátna na střední hodnotu. Pro tuto demonstraci jsem použil umělecký panel New Traditions, který se mi líbí pro menší obrazy, protože mohu každý panel ořezat na míru. Líbí se mi L600, který má jemnější zub.
3. Blokování: Protože naším cílem pro toto demo bylo dokončit obraz za tři dny, udělal jsem velmi rychlý náčrt nebo zabalení hrušek v syrové tmě smíchané s malým Turpenoidem.
4. Pozadí: Abych pomohl při přibíjení kresby, vyplnil jsem pozadí syrovým uberem a turpenoidem; tato praxe pěkně nastaví obraz pro můj pozdější krok malování na tmavém pozadí.
5. Darks: Když jsem byl u toho, šel jsem dopředu a zaplnil dno a všechny tmy. Mít všechny tmy na místě mi opravdu pomáhá vidět, jak se kresba schází.
6. Hromadění ve velkých tvarech: Když jsem konzultoval svou studii barev a věnoval velkou pozornost hodnotě, hromadil jsem ve velkých tvarech. Zároveň jsem věnoval pozornost intervalům tmy.
7. Práce od tmy ke světlu: Počínaje hruškou vlevo jsem postupoval od stínu hrušky nahoru, pomalu do světla. Nechtěl jsem, aby byla první hruška příliš hotová, aniž bych dal na zbývající dvě dvě barvy a hodnoty.
8. Hodnocení práce: Moje pozadí bylo stále trochu drsné kolem okrajů hrušek, protože jsem ještě nebyl připraven se zavázat ke svým okrajům. Míchal jsem mokré pozadí do hrušek, abych jim dal tvar a rozměr. Poté, když byl povrch úplně zakryt, jsem provedl jemné doladění, během kterého jsem přidal nějaké střední tóny mezi stín a světlo hrušek. Nakonec jsem se rozjasnil.
Protože jsem v dílně nemohl dokončit obraz, strávil jsem doma asi hodinu víc. Nikdy jsem nepracoval na malbě bez mého předmětu přede mnou. Je to nebezpečné! Šance jsou jakékoli rozhodnutí, které uděláte, když je malba ze života lepší, než to, co byste udělali, pokud s tím začnete později pohrávat. V tomto případě jsem si uvědomil, že můj prostor pod stolem byl příliš tmavý a příliš chladný. Po malování mnoha zátiší, které byly podobné v nastavení, jsem věděl, že problém dokážu vyřešit trochou tepla a lehčím tónem.
Protože můj obraz byl na dotek zcela suchý, jsem ve studiu „naolejoval“- pomocí směsi lněného oleje a malého Turpenoidu natřeného, aby se po zaplavení vrátil lesk temnoty. skoro jako lakování, ale můžete bezpečně pracovat zpět do obrazu. Další smíšenou slonovinovou černou a dotek kadmia červeného světla a maloval jsem ji pod stolní deskou - až k okraji.
Pak jsem vzal svůj nejmenší štětec a když byl obraz stále v naolejované fázi a snadno se s ním pracovalo, přidal jsem mezi světlo a tmu malý teplý tón. Zde je kompletní ukázka, Tři hrušky (olej, 13 × 16).
Před lety našla Sarah Lamb Atlanta portrétní a divokou umělkyni Sarah Brown, která byla tak laskavá, aby umožnila talentované 10. srovnávač připojit se k její noční noční třídě. Berl Berana pod její křídlo a stal se mentorem mladého malíře po celou dobu své kariéry.
Poté, co promoval na Brenau Women's College s bakalářem přírodních věd v oboru ateliérového umění v roce 1993, Lamb navštěvoval letní portrétní malířskou dílnu v Santa Fe v Novém Mexiku s renomovaným klasickým malířem Jacobem Collinsem. S řádnou inspirací se přestěhovala do Francie, aby studovala u jednoho z Collinsových mentorů, Teda Setha Jacobse, v L 'École Albert Defois v údolí Loiry.
Od té doby měla hlavní výběrové výstavy pro jednu ženu v galerii Meredith Long & Co. v Houstonu v Texasu; Galerie John Pence v San Franciscu a Galerie Spanierman v New Yorku. Lamb žije mimo Philadelphii se svým manželem, malířem Davidem Larnedem a jejich dvouletou dcerou Sadie. https://www.sarahlamb.net/index.html. Přečtěte si celou funkci časopisu The Artist's Magazine (červen 2013).
Náhled videa zdarma od ArtistsNetwork.tv
Kliknutím sem zobrazíte náhled „Objevování zvířat, postav a portrétu v pastelových barvách s Margaret Evansovou.“
VÍCE ZDROJŮ PRO UMĚLCE
• Sledujte umělecké workshopy na vyžádání na ArtistsNetwork. TV
• Získejte neomezený přístup k více než 100 uměleckým knihám s uměleckými pokyny
• Online semináře pro umělce