Barevné kolo Redux
Tento nápad mi dává zimnici. Pro mě je malování hlavně o barevných schématech a tréninku barevných koleček. Je to kaleidoskopický chrom, který mě vtahuje a obvykle trávím více času vstříc barvami, které jsem smíchal na své paletě, než skutečným nanášením barvy na můj povrch.
Když jsem zjistil, že národně proslulý umělec a profesor Mel Leipzig vytváří své rozsáhlé figurální obrazy pouze se čtyřmi barvami, byl jsem překvapen.
Leipzigova díla jsem viděl už dříve a nikdy jsem si nevšiml, že jeho paleta je omezená - pravděpodobně proto, že jeho dovednost kolorista mu umožňuje používat každou barvu mnoha způsoby.
Práce s omezenou paletou
Lipsko vždy pracovalo s omezenou paletou. Začal s osmi barvami, ale v roce 1990 toto číslo snížil na polovinu pouze na Hansa žluté médium, kobaltovou modrou, chinakridonovou karmínovou a bílou.
Vzhledem k deficitu barevných kol byste si mysleli, že si Lipsko vybere předměty, které odpovídají jeho paletovým schopnostem, ale ne. Umělec nevyhledává slabé osvětlení ani neoznačuje svá díla jako „náladový“, aby se shodoval s barvami, které má k dispozici.
Ve skutečnosti maluje výhradně ze života a často opouští kontrolované prostředí svého ateliéru na místech, kde nemá co říci k objektům na scéně nebo dostupnému osvětlení.
Ve své malbě Freda Schwartze, NY Architecta, Liepzigovo použití omezené palety nabízí efektivní protiváhu rušné scéně. Pohled se táhne zpět přes několik polí oken a do vzdálených prostor podkroví naplněných papíry, knihami a nábytkem.
Přes vizuální kakofonii je celá scéna harmonická, hlavně díky použití několika koncentrovaných barev.
Oko diváka prochází prostorem, dotýká se žlutých v levém popředí dřevěného modelu a cihlových budov z okna do středu země, kde subjekt, v teplejší-tónovaný košile stejné barvy sedí proti zdi stejné barvy.
Modrá v plakátu na pravé stěně se opakuje po celé scéně, ve stropě, podpůrných paprskech a dokonce i stínech podél povrchů objektů po celou dobu malby.
Soudržnost v obrovském prostoru by mohla být ztracena, pokud by umělec nevyužil paletu rozmanitosti dobře, a stejným způsobem by mohl být obraz nudný, kdyby Liepzig nevytvořil rytmus s barvou, který by vás vedl skrz malování.
S Lipským používáním barev se ztotožňuji více než většina ostatních, kteří používají omezenou paletu, protože skutečně ukazuje škálu dostupných možností. Jeho díla jsou bohatá na design a barvy, a to je něco, z čeho všichni usilujeme v našem umění.
Vaše schopnost dobře pracovat s omezenou paletou začíná pochopením toho, co barva může udělat a jak ji design a složení mohou vylepšit. Zjednodušení designu a barev pro umělce je skvělým zdrojem právě pro to. Tato e-kniha přistupuje k barvě, tvaru a prostoru spolu s důrazem na pochopení toho, jak tři ovlivňují jeden druhého, spíše než na formulační pravidla, která se mají malovat.
Kniha obsahuje také 18 projektů krok za krokem, které zdokonalují vaše schopnosti a přizpůsobují je vašim vlastním tvůrčím postupům. Pokud máte zájem rozšířit své znalosti o barvě nebo oživit svůj proces malování, Zjednodušení designu a barev pro umělce je skvělé místo, kde začít.