Někteří umělci rozšiřují své řemeslo prostřednictvím strukturovaného výuky ve třídě, nejprve získali titul v oboru umění, po kterém následovali další třídy během své umělecké kariéry. Ostatní umělci přicházejí do sebe tím, že se obrazně hodí na hluboký konec bazénu - vzhledem k příležitostem vytvořit umění, které přesahuje jejich bezprostřední odbornost. Akrylový umělec Harry Borgman je jen takový umělec na špičkové úrovni. V letošním čísle Acrylic Artist jsme vás seznámili s Borgmanem a sdíleli jsme příběh jeho velkolepě rozmanité umělecké kariéry. Borgman pracoval jako ilustrátor, scénárista, umělecký ředitel, umělecký instruktor a dokonce psal své vlastní učebnice. Plaval se až na vrcholek uměleckých světových vod. Chytili jsme Borgmana a hovořili jsme o jeho uměleckém životě výzev a vývojů.
Akrylový umělec: Dostali jste vynikající umělecké instrukce, ale řekněte nám o těch časech, kdy jste se cítili tlačeni nad své schopnosti nebo zkušenosti a jak vám toto nepohodlí pomohlo růst.
Harry Borgman: Od velmi raného věku jsem měl vedení od intenzivně pečujících učitelů. Někteří mě poslali do jiných škol se speciálními učiteli umění po mých středních uměleckých kurzech. Jeden učitel mě dokonce poslal v sobotu do zvláštních tříd v Detroitském uměleckém muzeu. Moje učitelka uměleckých škol na střední škole, Margaret Stein, viděla, že kreslím pouze tužkou v černé a bílé. Posadila mě do okna se sadou vodových barev a štětce a nařídila mi: „Malovat!“Překvapivě jsem to udělal. Byla tvrdá a náročná, ale já jsem se od ní hodně naučil. Stein mi vštípil pocit divu. Zdálo se mi, že je možné cokoli a bylo také zajímavé vyzkoušet nové způsoby vytváření umění. Zdálo se, že mě nikdy neodradilo.
AA: Často slyšíme o vystoupení umělců, kteří se znovuobjevují, aby zůstali relevantní. Pokud ne pro vaši ochotu a schopnost znovuobjevit sebe, myslíte si, že byste byl umělec se slavnou kariérou?
HB: Jako reklamní umělec jsem měl velmi dlouhou 60letou kariéru, protože jsem se mohl změnit a dělat různé věci. Vzhledem k tomu, že se ilustrační podnikání zmenšovalo, pracoval jsem v grafickém designu, dokonce jsem se stal uměleckým ředitelem v Campbell Ewald na účtu Chevrolet. Později jsem pracoval jako umělec storyboardu, což mnoho ilustrátorů odmítlo. Pokud jde o výtvarné umění, vždy jsem dělal obrazy během celé své kariéry komerčního umělce. To mi velmi pomohlo, když jsem se přestěhoval do Paříže, Francie, kde jsem začal okamžitě pracovat a zúčastnil se mnoha výstav výtvarného umění. Miluji jen práci a experimentování ve výtvarném umění.