Tento umělec v Torontu strávil poslední tři roky zkoumáním abstrakce lidské postavy a míchal svůj klasický výcvik s novým přístupem.
|
|
| Red Boot
od Briana Smithe, olej, 36 x 24. |
od Bob Bahr
Brian Smith je klasicky vyškolený a kreslí a učí v tomto stylu více než 40 let. Ale asi před třemi lety ho příležitostná otázka vyhoděná mezi přáteli dostala na velmi odlišnou cestu. "Dva moji přátelé a já jsme měli skupinovou výstavu obrazů v hlavní galerii v Torontu, " vzpomíná Smith, "a jeden z nás řekl:" Proč nejedeme s touto show trochu abstraktnější? " Nemám ponětí, jak obtížná abstrakce je ve skutečnosti, řekl jsem si, jistě. “„ Smith pro tuto show namaloval 11 kusů, a co je důležitější, byl kousnut abstrakční chybou. a zhruba polovina obrazů, které prodával, byla také abstraktní.
Smith uvádí, že byl abstrakcí napaden nejen proto, že pro něj bylo obtížné odtrhnout se od pozorování a pečlivého zobrazení, ale také proto, že objevil, že známé tahy štětcem a sklon k tvorbě značek, které se staly součástí jeho malířského „rukopisu“, přišly off jako klišé. "Aniž bych to věděl, vyvinul jsem specifické osobní ikonické značky, které dělám, " říká Smith. "Považuji to za velmi přitažlivé, ale když je vidíš v každém díle, vidíš, jak špatné je to pro abstraktní kousky, a ty se musíš přesunout." Hodně z toho je pustit, důvěřovat svému střevu, jakmile se dostanete do obrazu. Uprostřed kusu musím nechat převést rozhovor mezi mnou a obrazem. Musíte poslouchat obraz a slyšet, co opravdu potřebuje. “
|
|
| Laura
Brian Smith, smíšené média na papíře, 36 x 24. |
Ve všech svých obrazech Smith pracuje s modelem před sebou. Umělec nemá v úmyslu zcela abstrahovat formu; jeho cílem je nabídnout jiný pohled na model. "Nejsem kresba a malování, abych ti řekl, co vidím, " říká. "Říkám ti, co chci, abys viděl." Hraje také s časem as vyhlídkou. Jeho série obrazů Lyrica byla provedena tak, že se model otočil ve třech pozicích, přičemž každou pózu držel pouhých pět minut, než se rozbil a přesunul se na další pózu. Tyto kusy trvalo celý den a byly prováděny na březové překližce, která byla připravena s kvašenou půdou a vytvořila velmi aktivní povrch. Smithovým cílem bylo najít několik specifických, organických linií v postavě, která se mu nejvíce líbila, a prezentovat je poněkud abstraktním způsobem a přitom zůstat věrný kráse, kterou viděl. Smith vrstvil kvaš a olej tolikrát, kolikrát bylo potřeba, dokud nedosáhl požadovaného účinku. "Jsem určitě inspirován lidskou formou, " říká umělec. "Nemohu pracovat z fotografií - je pro mě nemožné. Jsem dojatý vztahem k modelu a některým formám, které jsou v modelu."
Kategorizace Smithových kusů je složitá věc. Jeho webová stránka má oddělené kategorie pro Figurativní souhrny a pro další obrazy, ale dvě podobná díla jsou kategorizována odlišně: Striped Reclining (Tanya) [NOT SHOWN] je v sekci obecné malby a Laura je v Figurativní souhrny. Rozdíl není v použití barev - Smith zdůrazňuje svým studentům, že hodnota je to, co dělá obraz číst správně. Tvrdí, že nejviditelnějším rozdílem mezi jeho dvěma kategoriemi je stupeň vykreslení ve formě. Je však také zřejmé, že když odečítá informace o postavě, více se zaměří na design a složení díla. Rozdíl může být v přístupu více než ve výsledku.
Smith je absolventem Ontario College of Art and Design v Torontu a působil na fakultě četných uměleckých škol v Kanadě. Ve svém ateliéru vyučuje mistrovské kurzy. Další informace naleznete na jeho webové stránce na adrese www.drawn2life.com.
|
|
|
|
| Blue Floral (Michaela)
od Briana Smithe, akrylové a pastel na papíře, 30 x 22. |
Dvacet poté
Brian Smith, smíšená média na plátně, 36 x 36. |
Lyrica, č. 14
Brian Smith, smíšená média na dřevo, 30 x 40. |
|
|
|
| Vivienne
Brian Smith, smíšená média na Mylaru, 36 x 24. |
Lyrica, č. 6
Brian Smith, smíšená média na Mylaru, 24 x 36. |
