

Tento umělec v Novém Mexiku pomalu vytváří transparentní glazury olejových barev, aby vytvořil zátiší a krajiny se zářivými, zářivými a jemnými texturami.
![]() |
Večerní samota, 2008, olej na palubě, 15 x 15.
Všechno toto článek soukromá sbírka. |
autor: Naomi Ekperigin
Zdá se být vhodné, že Sarah Siltala je nyní plodná olejomalba, protože se narodila v rodině profesionálních umělců. Umělec však našel malbu mnohem později v životě a je do značné míry samouk. "Často se ptám, jestli jsem byla geneticky zapojena do tvorby umění, nebo jestli vyrůstala v Santa Fe, obklopena uměním a hudbou, neměla jsem jinou možnost, než následovat své kořeny, " říká. "Vždy jsem se zajímal o hudbu jako dítě a studoval jsem ji na vysoké škole, ale v té době mi něco v mém srdci řeklo, že jdu po špatné cestě, a ukončil jsem školu krátce po dosažení mého titulu." Později v životě jsem pociťoval ohromnou touhu malovat, přestože jsem nikdy nedostal formální instrukce. “Siltala začala malovat v oleji před 10 lety a její prvních několik obrazů bylo vytvořeno inspirací z knih o umění, které odhlásila z knihovny a nějaké zásoby, které jí dala její umělecká sestra. Jakákoli nejistota ohledně jejích dovedností se rychle rozplynula, když se jeden z jejích obrazů prodal v galerii jen měsíc poté, co začala malovat. Umělec věděl, že pro ni našla uměleckou formu.
![]() |
Obr
2007, olej na palubě, 9 x 9. |
Siltala primárně maluje zátiší a krajinu, i když občas kreslí postavy na uhlí, aby zdokonalila své kreslicí schopnosti. "Inspirovala mě příroda a její hojné dary, ať už jde o ovoce, květ, mrak, strom nebo ptáka, " říká. „Vidět krásu všude mě inspiruje k malování.“To není překvapivé, vzhledem k tomu, že umělec vyrostl obklopen malebnou krajinou Nového Mexika, které po desetiletí přitahuje umělce z celého světa po celém světě. Někdy ji zasáhne inspirace okamžitě a jindy musí přežvýkat na předmět, než se pohne, aby ji namaloval. Siltala se často spoléhá na skicář, ve kterém drží různé kresby, nápady a obrázky, aby ji inspirovala, když se připravuje na malování. Tráví značné množství času určováním skladby, snaží se ve své práci vytvořit pocit klidu a míru. "Nejsem přitahována rušnými skladbami, " říká. "Místo toho se soustředím na jednu nebo dvě hlavní myšlenky." Při nastavování zátiší přeskupuji a obvykle odstraňuji objekty, takže jsem si jistý, že zachytím optimální světlo a stín v závěrečném obraze. “Když je spokojená se svým uspořádáním, vyfotografuje několik fotografií svého konečného nastavení pro referenci v studio. Často pracuje na více než jednom malbě najednou, takže je nemožné nechat si během procesu malování nastavit všechny zátiší.
![]() |
Nejisté okoun, 2007, olej na palubě, 12 x 12. |
Po oříznutí a dimenzování dřevěného panelu aplikuje gesso a poté načrtne své složení dřevěným uhlím. Začne malovat lehkým omýváním a pomalu vytvářet barvy. "Maloval jsem ve stylu starých mistrů, budoval vrstvu po vrstvě průhledných glazur, " říká a cituje Corot, Rembrandt a Inness jako inspiraci. Bez ohledu na velikost jejího povrchu trvá dokončení siltalových kousků týdny, protože každá vrstva musí být zcela suchá, než může být aplikována další - i když k urychlení procesu sušení používá alkydové médium. "Často si hraju s každou vrstvou, když ji položím, vtlačím do nich houby, zmačkanou látku nebo plastový obal a zvednu trochu mokré glazury, abych odhalil předchozí vrstvu, " poznamenává umělec. "Poté, co si takto zahraje s několika vrstvami, vznikne impresionistické barevné pole, skrze které se projevují skvrny jednotlivých barevných vrstev." Siltala považuje tuto fázi budování vrstvy za meditativní, protože vyžaduje, aby pracovala klidně a pomalu a spoléhala na trpělivost jak každá vrstva barvy zaschne. "Je to velmi pěkná rovnováha mého hektického životního stylu vychování dvou mladých chlapců, " říká. "Život se pohybuje velmi rychle a já věřím, že si udělám čas, abych nakrmila ducha. Vždy jsem nadšený, když čtenáři v mých obrazech poznají pocit klidu, protože zachycuji to, co ve své práci skutečně snažím vyjádřit: tichý okamžik míru, krásy a jednoduchosti v často chaotickém světě. “Čas na její umění bylo pro umělce ranou výzvou, která říká, že se občas cítila vinou za to, že jí věnovala čas, aby udělala něco pro sebe. "Vím však, že je to pro ně zdravější a pro mě, jestli mám něco úplně svého." Chci je také učit příkladem, že když máte sen, bez ohledu na to, jaký je váš výcvik nebo vzdělání, není nic, čeho nedosáhnete, pokud jste disciplinovaní a tvrdě pracujete. “
![]() |
Summer's Glory, 2008, olej, 10 x 10. |
Umělec věří, že toto myšlení by měli přijmout všichni, kdo se snaží stát se malíři. Doporučuje, aby se ctižádostiví umělci dozvěděli co nejvíce o svém médiu výběru návštěvou uměleckých galerií a muzeí a čtením o různých technikách malby. „To přijde poté, co získáte základní dovednosti a kartáč se intuitivně stane nástrojem pro kreativní vyjádření.“Siltala však poznamenává, že velké umělecké dílo záleží stejně na tom, co umělec opouští, a na tom, co je vloženo. si všimli, že mnoho začátečníků se často snaží zachytit každý detail ve svých obrazech. Věřím, že když dovolíte divákům vyplnit prázdné mezery sami, oslovíte mnohem širší publikum a vytvoříte s nimi pouto. Když diváci mohou vyplnit podrobnosti obrazu svými vlastními osobními symboly a zkušenostmi, mohou se k dílu více propojit. “Siltalovo dílo to divákům často umožňuje pomocí čistých, jednoduchých kompozic a jemných barevných vrstev. Je zde pocit ticha a klidu, který je lákavý a inspirativní.