
James Toogood komentuje akvarelu Williama Trosta Richardsa Skalnaté pobřeží.
James Toogood
![]() |
Skalnaté pobřeží
William Trost Richards, 1877, akvarel a kvaš na vláknitý hnědý vlnitý papír, 28? x 36¼. Kolekce Metropolitan Muzeum umění, New York, New York. |
Nejprve si uvědomte, že Richards zde pracoval na kobercovém papíru. To mu umožnilo pracovat velmi rozsáhle. Koberec je trochu texturovaný a nepravidelný, což může někdy vyžadovat mírně těžší aplikaci barvy. Přichází ve velkých rolích, ale nemusí být nutně archivní, i když jsem viděl tento obraz alespoň dvakrát a vypadá dobře - zdá se, že dobře drží.
Richards byl známý tím, že míchal průhledný akvarel s různými druhy neprůhledného akvarelů, často na tónovaném papíře. V tomto případě je to pravděpodobně akvarel z jeho palety smíchané s čínskou bílou a kvašem, což je akvarel, který má zakalené, typicky křídy. Všimněte si, že hlubší barva na obloze je ve skutečnosti barva kobercového papíru. Koberec má určité množství barvy a hodnoty - obvykle šedou - takže k dosažení velmi bledě žluté okrové barvy, kterou vidíte na pravé straně, musíte míchat čínskou bílou a žlutou okrovou barvu. Protože papír má hlubší hodnotu než světelné efekty, aby dosáhl některého z těchto světel, použil směs, která zahrnuje čínskou bílou nebo jinou neprůhlednou barvu. Tato metoda je také patrná v ceruleanské modré ve skalách.
Kromě těchto dvou odstínů jsou barvy, které vidím, spálené, tmavé, tmavé a tmavé, pravděpodobně vytvořené černou černou nakupovanou v obchodech, buď slonovinou nebo černou lampou. Většina barev, které dnes používáme, nebyla Richardsovi k dispozici. Ale čínská bílá byla dostupná už roky. Kromě toho barvy, jako je ceruleanská modrá a žlutá okrová, mají hodně těla a lze je použít neprůhledněji. To, co udělal, byly barvy, které měly hodně těla. Míchání transparentních barev s neprůhlednými barvami bylo tehdy také sporným bodem. A zatímco Richards souhlasil s Ruskinovou myšlenkou věrných myšlenek prezentace přírody, nesouhlasil s Ruskinovým naléháním na použití pouze průhledných barev. Klíčem je to, že by to Richards mohl zajistit. V menších rukou by to začlenění nemotorného tahu štětce neprůhledné barvy do jinak průhledného vodovodu mohlo zničit. Richards však mohl začlenit neprůhledné pasáže spolu s průhlednými oblastmi způsobem, který je zcela plynulý a volně prolínat tyto dvě techniky, aby vytvořil sjednocený celek. Stručně řečeno, mohl se rozhodnout malovat akvarelu téměř jako olej a byl tak schopný, že s ním mohl uniknout.
Skalní vzory jsou současně velmi naturalistické a také velmi „Richardsové“. Jinými slovy, objevil způsob, jak malovat věci v podstatě tak, jak vypadají, ale způsobem, který je nepopiratelně jeho. Pokud umělec chce, aby se věci objevily, velmi často je zahřívá. Jiným schématem je mít plný rozsah hodnot pro popředí a pro pozadí použít pouze střední hodnoty. Zde Richards dává největší rozsah hodnot od nejsvětlejších světel po nejtmavší tmy až po střední skály. Sluncem prosvícené kameny dále vpravo by měly nejsilnější pocit světla, kdyby vykazovaly větší kontrast, ale zůstávají podřízené.
Všimněte si, jak Richards umožňuje, aby šedá na obloze zpívala tím, že nezasedne skály uprostřed terénu, aby je ustoupily. Tímto způsobem můžete nejprve vidět skály a poté nebe, ale skály nemají stejný význam, protože jejich hodnoty byly stlačeny. Věřím, že se rozhodl jen komprimovat své hodnoty, nikoli je šedě, takže by byl kontrast s oblohou. Kdyby byli šedivější, stali by se příliš jako pozadí.
Pokud jde o kompozici, udělal něco velmi zajímavého - dal nám celou řadu směrových linií, které nás vedou kompozicí. Ve středu za skály je čára a otvor ve skalách vpravo vede oko ven k oceánu. Máte všechny další možnosti - mraky vás přivedou zpět do středu kompozice a mraky jsou posíleny umístěním ptáků, které vedou oko zpět, takže chcete vidět, co je za skály. Otvor vlevo je sekundární posílení toho, co se děje. A existují další způsoby, jak získat přístup k této kompozici. My v západním světě se většinou pohybujeme zleva doprava. Dal nám druhořadý způsob, jak se dostat do kompozice, od pravého dolního okraje ke středu výběžku hornin. Tím se zaměříte na skály uprostřed, s vyloučením ostatních výchozů.
Nakonec si všimněte rytmů a kontrastu lineárních skalních útvarů proti plynulosti valivých, padajících vln. Toho dosáhl cestou položení tahů štětcem. V tuto chvíli byl Richards mistrem malování mořských scenérií s 20letými zkušenostmi - a proto to všechno mohl vytáhnout.
Přečtěte si tipy společnosti Toogood k dosažení optimálních efektů pomocí vodových barev.