Metropolitní muzeum umění v New Yorku označilo renovaci a znovuotevření křídla Roberta Lehmana výstavou 60 kreseb benátského mistra Giovanniho Battisty Tiepola a jeho syna Giovanniho Domenica Tiepola.
Tiepolo kresby ze sbírky Roberta Lehmana
Metropolitní muzeum umění v New Yorku označilo obnovu a znovuotevření křídla Roberta Lehmana výstavou 60 kreseb benátského mistra Giovanniho Battisty Tiepola (1696–1770) a jeho syna Giovanniho Domenica Tiepola (1727–1804)., který působil jako jeho asistent. Tato instalace, která vychází z rozsáhlých držeb kreseb Tiepola v kolekci Lehman, pokrývá širokou škálu témat - sekulárních až náboženských, od mytologických po žánry, od kreseb postav až po vyprávění - a odhaluje talent dvou nejlepších italských kreslířů. K vrcholům instalace patří Bacchus a Ariadne, jeden z nejslavnějších kreseb pera a pera Giovanniho Battisty Tiepola, jakož i výběr jeho karikaturních studií. Domenico Tiepolo byl asistentem svého otce a příležitostně podvědomý při provádění malovaných zakázek, ale byl stejně dokonalým navrhovatelem, který lze vidět v The Rest on the Flight Into Egypt, mytí kresby z jeho Velké biblické série. Výstava vyvrcholí řadou Domenicových kreseb známé komediální dell'arte postavy Punchinello, jejíž mnoho tváří kronikuje benátskou lidovou kulturu s mistrovským a akrobatickým vtipem.
Image
Image
Bacchus a Ariadne
autor: Domenico Tiepolo, ca. 1740, kresba - pero a hnědý inkoust a hnědé mytí, na černé křídě, 12 5/16 x 9 9/16. Sbírka Metropolitní muzeum umění, Robert Lehman Collection, New York, New York.
Zbytek v letu do Egypta (se zkrácenou pyramidou vpravo)
autor: Domenico Tiepolo, ca. 1770, kresba - pero a hnědý inkoust a hnědá barva na hrubou černou křídou, 18½ x 14 15/16. Sbírka Metropolitní muzeum umění, Robert Lehman Collection, New York, New York.
Chicago School of Representational Art nabízí výuku klasického umění v moderním světě. Mark G. Mitchell Tartanby Steve Ohlrich, 1999, uhlí a pastel na bílém papíře, 25 x 19. V nejvyšším patře starého továrního skladu v umělecké čtvrti ležící severně od řeky Chicago, studenti umění pracují na vizualizacích uhlí sádrových odlitků. Zapojují se do malých individuálních kabin, které jsou zahaleny černou látkou. Třídu obklopují proudové černé závěsy. Izolace je pro zaměření. Závěsy
Mark Leithauser spolupracoval se svým bratrem, básníkem Bradem Leithauserem, na řadě knih, které rozšířily jeho imaginativní síly, což ho vedlo k úvaze o množství nových předmětů. A2002–2003, grafitová kresba. Celá kresba tohoto článku se svolením Hollis Taggart Galleries, New York, New York. Z knihy Lettered Creatures (David R. Godine, Boston, Massachusetts). Lynne Bahr Kreslení může být osamělé pronásledování, ale pro Marka Leithausera byla spolupráce s spisovatelem jedním
Instalace samostatného představení své vlastní práce je náročný a obohacující úkol. Samostatná show je pravděpodobně něco, na čem jste pracovali rok nebo déle. K úspěchu máte značnou emoční investici - a často i ekonomickou -. Pokud je vaše show v muzeu nebo komerční galerii, za její instalaci bude pravděpodobně zodpovědný kurátor muzea nebo ředitel galerie. Ale pokud je vaše show v kooperační galerii, uměleckém sdružení, alternativním uměleckém prostoru, knihovně, bance, res
V Cincinnati je bzučení, protože v uměleckém muzeu Cincinnati Art Museum (CAM), které se právě otevřelo, se nedávno otevřela umělecká výstava „Degas, Renoir a Poetické pastely“. „Díla těchto renomovaných umělců jsou umístěna nejen v jejich historickém kontextu, ale řeší se také otázky ochrany a materiálů,“říká Esther Bell, kurátorka evropských obrazů, kreseb a sochařství v CAM. V aktuálním vydání Pastel Journal (říjen 2013) Bellův celovečerní článek upozorňuje na historii pa
Vlevo: Kem, detail, 2004, 48 x 24, olej na plátně. Vpravo: Ruce 1, 2011, 24 x 24, olej na plátně. Netvrdím, že ani jeden obraz je lepší, ale bez mého tréninku kresby postavy v letech 2004 až 2011 jsem nemohl malovat novější obraz. Málo zápasů, a já bych tvrdil, že nikdo nepřekoná, génius Da Vinci. Ale Da Vinci to možná tak neviděl. Říká se, že jeho mottem bylo Ostinato Rigore. To se promítá do něčeho jako „trvalá přísnost“. Da Vinci neúnavně sledoval své umění, od pohyblivých