Přispěvatelka Pastel Journalu, Chuck Sambuchino, byla schopna navštívit Louise Frechette (vystupoval v srpnovém vydání The Pastel Journal) ve svém Kennebunkportu, Maine, studio a pozorovat malířskou relaci. Pozvala ho, aby si vybral počáteční barvu na obloze (červená), která by určovala barvy pro zbytek práce. S měkkou jazzovou hudbou se posadila do své malířské stanice a začala.
Chcete-li stáhnout a přečíst celou funkci, klikněte zde.
Krok 1
Začínám shora dolů. Protože voda je bezbarvá, její barva závisí na několika faktorech - zejména na barvách oblohy. Při malování se neustále mísím s prsty.
Jednou z prvních věcí, které dělám v jakémkoli malířství, je určování zdroje světla. Protože se jedná o malbu na červené obloze a takové nebe jsou neobvyklé, místo aby světlo udělalo jasně žlutou, učiním to více tlumeným použitím červené, brusinkové, fialové, růžové a dalších barev.
Krok 2:
Modrá je představena, protože obloha se setkává s vrcholem oceánu. Nechci přehánět tuto část, jinak bude obraz vypadat zablácený. Je velmi snadné dělat zde příliš mnoho. Méně je více.
Krok 3:
Nyní můžete vidět, že se věci začínají stávat. Vrchol oceánu začíná přicházet a zadní strana vlny. Tehdy musím být velmi jemný; Nechci, aby nic vypadalo příliš ostře. Tady také začnu používat duhové pastely - zelené, modré a hnědé.
Při malování spodní strany vlny používám tmavě zelenou. Přemýšlím o příčině a následku - proč vlna vypadá tak, jak vypadá. Ať už je malba abstraktním nebo realistickým způsobem, proces je vždy logický. Můžete vidět, že vlnové hřebeny jsou lehčí hodnoty.
Krok 4:
Poté, co moře získalo tvar, začínám přidávat malé doteky a zvýraznění. Toto jsou poslední úpravy - „ta da“, ráda jim říkám.
Přestože dávám přednost práci shora dolů, ne vždy malovat od nejtemnějších po nejsvětlejší. V tuto chvíli jsem dal nějakou modrou, jinou modrozelenou, jinou zelenou, více červenou a fialovou, a teď jdu dovnitř a zvýrazňuji světlejšími hodnotami těchto barev.
Krok 5:
Používám zde spoustu bílé - pro vrcholky vln, vrcholy; dodává dimenzi. Nechci, aby obraz vypadal rovně, a vrcholy přinášejí oblast trochu dopředu. Pokud jde o barvu, chci drama. Myslím, že je to důležité v každém malířství - drama, příběh.
Krok 6:
Na spodní straně další vlny používám některé tmavší hodnoty. O několik doteků později se obraz dokončí. Říkejme tomu Mastering the Moment.
Chcete-li stáhnout a přečíst celou funkci, klikněte zde.
