Z tisíců dostupných knih o umělecké výuce nabízíme seznam těch, které se ukázaly jako prospěšné pro nové umělce.
autor: Naomi Ekperigin
Existuje mnoho možností pro umělce, kteří si chtějí zlepšit své dovednosti. Cenový a časový závazek požadovaný pro soukromé nebo skupinové třídy však může být pro nového umělce skličující. Naštěstí existují stovky knih s uměleckými instrukcemi pro ty, kteří dávají přednost individuální práci a budování dovedností před vstupem do skupinového prostředí. Knihy také umožňují nastavit tempo učení - studenti se mohou podle libosti zastavit a zahájit lekci. Zde nabízíme některé z nejoblíbenějších a nejužitečnějších knih pro umělce, kteří teprve začínají zdokonalovat své dovednosti a nemusí si být jisti, co si vybrat ze všech dostupných nabídek.
Techniky malby akrylem: Jak zvládnout médium našeho věku, Stephen Quiller (Watson-Guptill, New York, New York), kombinuje cvičení s jasnou radou, což čtenáři umožňuje naučit se techniky používané profesionálními umělci. Autor zahrnuje své vlastní barevné studie a hotové kousky, které demonstrují nejen všestrannost akrylu, ale také podobnosti mezi akrylem, akvarelem a olejem.
|
|
Kompletní průvodce umělce k obrázkové kresbě od Anthony Rydera (Watson-Guptill, New York, New York) se zaměřuje na důležitost učení, ne jak, ale co kreslit. Ryder tím znamená, že je důležité namísto toho, co vidíme, kreslit to, co skutečně vidíme. To vyžaduje pečlivé pozorování, k němuž Ryder vede čtenáře svou metodou tříkrokového kreslení. Technika nabízená v této knize umožňuje umělcům na všech úrovních dosáhnout většího realismu, a zahrnutím své vlastní práce je Ryder instruktážní a inspirativní.
Příručka umělců o materiálech a technikách, kterou napsal Ralph Meyer (Viking Press, New York, New York), byla poprvé vydána v Anglii v roce 1951 a stále je základem sbírek mnoha umělců. Obsahuje praktické rady pro použití všech médií, jakož i vědecké informace o míchání pigmentů, chemických vlastnostech médií a informace o toxicitě.
|
|
Carlsonův průvodce krajinářstvím, John F. Carlson (Dover Publications, New York, New York), je známý jako jeden z nejužitečnějších průvodců umělecké výchovy. Carlson sdílí jeho celoživotní zkušenosti s malováním a vyučováním a zahrnuje několik jeho vlastních děl a vysvětlujících diagramů. Jedinou nevýhodou je, že obrázky jsou černobílé, ale krása jeho realistické krajiny je stále patrná.
Barva: Kurz pro zvládnutí umění míchání barev, Betty Edwards (Penguin Group, New York, New York), nabízí čtenáři pochopení základní struktury barev pomocí široké škály cvičení. Cvičení v Edwardsově knize, určená pro začínající i zkušené umělce a designéry, učí čtenáře, jak úspěšně kombinovat a kombinovat odstíny.
Složení venkovní malby, Edgar Payne (Deru's Fine Art, Bellflower, Kalifornie), je jasným a komplexním průvodcem pleinských malířů - a všech umělců - usilujících o pochopení základů kompozice. Přestože je zaměřena na umělce v krajině, Payne se zabývá takovými základními tématy, jako je barva, rytmus, opakování a hodnota, které by měli zvážit všichni umělci.
|
|
Kresba pro absolutního a naprostého začátečníka, Claire Watson Garcia (Watson-Guptill, New York, New York), je založena na lekcích, které autorka vyučuje ve svých úspěšných workshopech a kurzech na prestižní Silvermine School of Art v New Canaan, Connecticut. Garcia zahrnuje „domácí úkoly“a činnosti do každé kapitoly, dokonce poskytuje čtenáři seznam potřebného k tomu, aby se v každé sekci naučil lekce. Autorův podpůrný tón a praktický přístup jsou vhodné pro nové umělce.
Prvky kresby, prominentní umělec 19. století a kritik John Ruskin (Oxfordská univerzita, Oxford, Velká Británie), byl poprvé publikován v roce 1856 a pro umělce je stále relevantní. Ruskin dává čtenáři několik cvičení, nejprve pomocí ponořovacího pera a inkoustu a poté postupuje do tužky a vodovky. Kromě toho, že uvádí cíl každého cvičení, navrhuje také další umělecká díla, která lze zkoumat pro další studium. Tuto knihu četli takoví mistři, jako jsou Georges Seurat a Claude Monet - a dnes je určitě přínosem pro umělce.
|
|
Hawthorne on Painting, Charles Hawthorne (Dover Publications, New York, New York), nemá v úmyslu být uceleným kurzem malby - i když je rozdělen na oddíly na modelu venkovní, vnitřní model, zátiší, krajina a akvarel. malování. Ačkoli to nenabízí zastřešující studijní program, tato sbírka poznámek, které vzali studenti Hawthorne během jeho 31 let výuky na Cape Cod School of Art, nabízí nugety moudrosti a nadčasové rady pro začínající i pokročilé malíře.
Nová kresba na pravé straně mozku, Betty Edwards (Harper Collins, New York, New York), byla přeložena do více než 10 jazyků a od svého prvního vydání v roce 1979 prodala více než dva miliony kopií. psychologickým výzkumem šedesátých let použil Edwards koncepty pravé a levé mozkové činnosti k úkolu naučit se kreslit. Navrhla techniky, pomocí kterých můžete při kreslení vědomě přistupovat na pravou stranu mozku, což vám pomůže kreslit nebo malovat to, co vidíte, spíše než to, co víte. Ačkoli se to může zdát zastaralé pro umělce, kteří dnes pracují, pomohlo mnoha lidem, kteří cítili, že nejsou schopni kreslit, nebo si nejsou jisti, jak začít.
|
|
