od Christophera Willarda
Od doby, kdy byly akrylové materiály zavedeny v 50. letech 20. století, bylo navrženo široké spektrum médií a přísad. Experimentování s těmito materiály ve spojení s akrylovými materiály může často vést k novým způsobům práce a vytvářet řadu efektů, které dodají vašim obrazům svěží vzhled.
|
| Sprej
David Newton, 1997, akrylové uretan přes štuk na dřevěném panelu, 24 x 36. Sbírka umělce. |
Rozsah materiálů pro akrylové malíře, s nimiž se experimentuje, stále roste. Umělci mohou přidat matné médium k matné barvě, nebo lesklé médium pro zvýšení lesku. Zatímco tekutá média umožňují umělci dosáhnout nejtenčího množství mycích prostředků a glazur, viskózní gely a formovací pasty lze použít k vytváření silných náplastí nebo téměř sochařských prvků. Pro speciální efekty lze s barvou smíchat různé přísady, včetně zářivkových pigmentů, duhových glazur - které jsou vyrobeny ze slídy, aby při pohybu po malbě vypadaly měnící se barvy - mramorový prach pro texturu nebo skleněné korálky přidat reflexivitu. Pokud by to nestačilo, bylo by možné aplikovat akryláty s čímkoli od tradičních kartáčů po paletové nože, stříkací pistole a dokonce i dekorátory dortů, s jejich širokým sortimentem trysek pro polevu.
Jedním z umělců, kteří milují experimentování s akryly, je Katherine Chang Liu z Westerlake v Kalifornii. Zatímco její obrazy jsou obecně abstraktní a založené na osobních myšlenkách a odrazech, někdy zobrazuje rozeznatelný objekt. "Když jsem poprvé začal malovat, pracoval jsem v krajinné tradici s akvarely, " říká Liu. "Když jsem začal malovat na svých obrazech více vrstev, myslel jsem si, že akryl by lépe vyhovoval mé metodě a osobnosti." Nyní pracuji v akrylech smíchaných s vodou nebo akrylovými médii, abych dosáhl tenčí nebo silnější vrstvy barvy. “
Pro Liu znamená začátek malování spoustu miniaturních náčrtů. Tímto způsobem určuje design a hodnotovou strukturu finálního kusu. Ve skutečnosti věnuje většinu času tomuto předběžnému procesu.
|
|
| Slepá ambice
Alice Leora Briggs, 2004, kresba sgrafita na panelu, 16 x 20. Všechny obrázky jsou zdvořilé Davidson Galleries, Seattle, Washington pokud jinak uvedeno. |
"Pracuji na papíře nebo panelu, přesto pracuji stejným způsobem bez ohledu na to, z jakého důvodu si vyberu, " vysvětluje Liu. Jakmile připravila půdu mnoha vrstvami gessa a nechala ji důkladně zaschnout, okamžitě začne malovat na prázdné půdě. Vzhledem k předběžným studiím, které dělá dopředu, má nyní základní smysl pro kompozici. "Když pracuji, inklinuji nechat barvy vyvíjet se, když jdu, za použití hodně barvy v procesu, " říká. "Moje metoda je částečným záměrem a částečnou intuicí." V polovině malby začínám s prací vést dialog a z toho ráda rozvíjím malbu. “
Tyto počáteční vrstvy barvy jsou pro Liu pouze začátkem. Poté kreslí suchým malířstvím pomocí různých materiálů, jako je grafit, tužky na uhlí, pastely nebo olejové pastely, a pokračuje v malování přímo na kreslicí značky bez použití fixačních prostředků. "Někdy materiály pronikají do akrylové barvy, ale pokud existuje oblast, kterou nechci krvácet, použiji olejové tyčinky, " říká. "Vlastně se mi líbí skutečnost, že olejová tyčinka funguje jako voskový odpor, odpuzuje vodu a vytváří zajímavé efekty."
V této fázi umělec často přidává do své tvorby koláž a vkládá do obrazu své vlastní počítačem generované obrazy pomocí lepidla jako matné médium. "Když se malovám překrýváním, dochází k mnoha překvapivým efektům - ale protože mým cílem není reprezentovat konkrétní objekty, užívám si tyto neočekávané události."
Aby dosáhl odvážných a nekonvenčních efektů, David Newton se sídlem v New Yorku mísí své akrylové materiály s materiály běžně používanými pro fresky nebo vyvinutými pro průmyslové aplikace.
"Hledal jsem materiál, který by dodal mým obrazům zaprášený pohled, " říká. Pokusil se přidat k jeho pigmentu bílou akrylovou barvu, ale nelíbilo se jí plastická textura. Ale zatímco pomáhal příteli malovat umělé kamenné zdi na stěnách domu, naučil se míchat štuky do barvy, aby napodobil texturu kamene. Bílá, jemně mletá omítka, štuky se někdy mísí s pískem, aby se dosáhlo drsnější textury. Často se používá jako základna pro fresky a příležitostně jako vnější tmel na měkké kamenné budovy.
|
|
| Krvavá práce
Alice Leora Briggs, 2005 - 07, akryl se sgrafitem kresba na panelu, 20 x 16. |
"Přinesl jsem domů pár šálků a uvědomil jsem si, že jsem konečně našel to, co jsem hledal, " vzpomíná Newton. "Líbilo se mi tolik, že jsem ho začal kupovat v galonech." Štuk Newton používá, není prášek, ale je předem smíchán do velmi silné, jemně mleté pasty. Míchá malé množství přímo do svých akrylátů, aby jeho obrazům poskytl bělený, sluncem zalitý pohled.
Při použití materiálů, které nejsou speciálně navrženy pro použití s akryly, však mohou existovat nevýhody. "Pokud přidám příliš mnoho štuku, barva se může z plátna zhroutit, protože není dost pojiva, " zdůrazňuje Newton. "Pokud je štuková vrstva příliš silná, obraz může prasknout."
Přestože Newton dosud neobdržel od sběratelů žádné stížnosti, je si vědom skutečnosti, že tato netestovaná kombinace materiálů nemusí obstát ve zkoušce času. "Přemýšlím o archivních vlastnostech svých kombinací a snažím se být opatrný, " říká. "Ale obecně mi záleží na důsledcích, které mi materiály přinášejí, než na tom, zda moje díla vydrží navždy."
Když se Newton rozhodl dělat noční scény s tmavšími a dramatičtějšími barvami, věděl, že samotná štukatura nebude fungovat. "Začal jsem hledat alternativy, " vzpomíná. "Opatrně jsem se podíval na svou práci a uvědomil jsem si, že mnoho mých obrazů má poškrábané povrchy." Myslel jsem, že bych mohl použít jakoukoli techniku sgrafitů, abych dosáhl požadovaného efektu, zvláště pokud jsem našel tmavý materiál, který by mohl poškrábat. “Experimentoval s různými povrchy a akrylovými barvami, než se rozhodl položit akrylátovou podlahovou hmotu na povrch štuková nadace. Polyuretan na bázi akrylu, který používá, je vyroben tak, aby poskytoval tvrdou a odolnou povrchovou úpravu na podlahách a lze jej nalézt ve většině obchodů s barvami a malířskými potřebami.
|
|
| Horečka
Alice Leora Briggs, 2007, akryl se sgrafitem kresba na panelu, 18 x 24. |
Newton začíná své temnější obrazy nejprve poškrábáním dřevěného panelu brusným papírem, aby se na něj omítka přilnula. Potom po povrchu posype vrstvu bílé štukové pasty. Jakmile tato vrstva zaschne, Newton ji zlikviduje a přidá další vrstvu štukatury. Tímto způsobem pracuje, dokud nevytvoří asi šest vrstev, aby vytvořil hladký bílý povrch s jemnou, kamenitou texturou. Potom nalije trochu polyuretanu do sklenice a zafarbí ji černou akrylovou barvou. Poté nalije vrstvu polyuretanu na povrch suchého štuku. Černá vrstva, kterou označuje jako kůži, musí být dostatečně silná, aby skryla bílou omítku pod - asi šestnáctinu palce. Newton si opět není jistý, zda akrylový urethan obstojí v zkoušce času, ale cítí, že účinky jsou příliš krásné na to, aby se vzdaly. "Vím, že by to mohlo nakonec trochu zažloutnout, " říká. "Na druhou stranu, pokud je to dost odolné pro podlahy, pravděpodobně byste mohli tančit na mé obrazy!"
Poté, co černá vrstva zaschne, nakreslí na ni Newton obrázek bílou voskovou tužkou. Potom se pomocí břitvy ostříhne na povrch a odloupne části černé kůže, aby odkryl původní omítkovou plochu. Oloupané oblasti představují v jeho obrazech světlo. Takto pracuje, dokud nedosáhne složení tmy a světla, které si přeje. Dále zaskříní přes bílé plochy akrylovými barvami, aby vytvořil jemnou škálu barev. Pokud udělá chybu, zkrátí se zpět na bílé štuky a začne zasklení znovu.
