Umělec z Colorada Dale Russell Smith strávil roky vývojem řady technik, které mu umožňují vyvážit volný projev s přísnou kontrolou. Mezi tyto postupy patří natírání jeho akvarelu papíru arabskou gumou.
M. Stephen Doherty
|
|
| Severní okraj, černý kaňon
2004, akvarel, 20 x 25. Vinařství Surface Creek Winery & Galerie, Eckert, Colorado. |
Arabská guma je přírodní netoxická guma používaná jako pojivo v akvarelu; a také se prodává samostatně jako jedno z několika médií, které lze použít k úpravě vlastností barvy nebo akvarelu. Například může být přidán do vodnaté směsi barvy, aby jí poskytl více těla a zabránil kapání barvy; nebo může být kartáčován přímo na papír, aby byl méně savý, a proto mohl držet ostré a tvrdé hrany. "Poté, co jsem si pohrával s každou představitelnou technikou, kterou jsem si mohl představit, jsem přišel na způsob, jak utěsnit své grafitové kresby zředěnou směsí arabské gumy, umožnit povrchu uschnout, a pak malovat kontrolované, čisté a barevné omývání pigmentem, " Dale Russell Smith, umělec v Cedaredge, Colorado, vysvětluje. "Také jsem vyvinul jiné způsoby, jak zvýšit zájem o mé akvarely."
"Začnu namočením listu 140kg hrubého vodního papíru Fabriano Artistico, sešíváním na 3/4" překližky, a necháním ji zaschnout naplocho, "říká Smith." Papír namočím, aby se rozšířil, a pak, " po připojení k desce se bude stahovat do dokonale rovného povrchu. V důsledku toho však namáčení odplaví část velikosti, která omezuje množství vlhkosti, kterou papír absorbuje. Postřik zředěné arabské gumy na povrch papír obnoví tvrdý povrch.
|
|
| Černý kaňon Gunnison
2006, akvarel, 28 x 18. Vinařství Surface Creek Winery & Galerie, Eckert, Colorado. |
"S odkazem na fotografie, které jsem pořídil v Coloradu a kolem něj, udělám docela podrobný grafitový kresbu na nataženém papíře, než začnu používat arabskou gumu, " říká Smith, což naznačuje, že během svého procesu malování se dívá na snímek svého subjektu, zatímco promítá se do černé krabice Fome-Cor, kterou postavil ve svém ateliéru. "Jak ukazuje moje postupná demonstrace, kresba je celkem lehká a označuje pouze umístění všech hlavních forem a obrysů stínů." Jakmile jsem spokojen, kresba mi poskytuje dostatek informací, abych se mohl pohnout kupředu, uzavírám ji roztokem arabské gumy Winsor & Newton (3 díly vody na 1 díl arabské gumy), pomocí rozprašovače rozstřikujeme štědrou vrstvu na celý list. Dávám přednost rozprašovači před štětcem, protože nechci, aby tření z pohybu štětce ušpinilo grafit nebo odlehčilo čáry do té míry, že je nemůžu vidět. Tyto čáry jsou důležité v počátečních fázích procesu malování, protože mi pomáhají určit, které tvary musí zůstat nenatřeny a které obdrží první výplachy barvy světla.
"Arabská guma utěsní kresbu, takže je nemožné upravit některou z linií, jakmile je nátěr suchý, takže ho neaplikuji, dokud si nebudu absolutně jistý, že je kresba přesná a že cizí značky byly vymazány, " Smith zdůrazňuje. "Jakmile je nátěr zcela suchý, aplikuji tahy štětcem Incredible White Mask na zakrytí tvarů, které mají zůstat čisté bílé. I když se mi líbí způsob, jakým tato značka maskovací tekutiny působí, když jsem ji poprvé začal používat, měl jsem potíže s ostře bílou barvou, protože bylo obtížné odlišit maskované tvary od bílé knihy. Nyní zamíchám malé množství kvašů do láhve Neuvěřitelné bílé masky a nemám problém vidět tvary, které jsem si rezervoval. Čistím kartáče okamžitě po použití neuvěřitelné masky jejich pravidelným namočením do mýdlové vody, ale po mnoha aplikacích se mohou zanášet a obtížně se používat. Vyztužené kartáče čistím ponořením do malého množství gumového cementového ředidla a setřením je čistým papírovým ručníkem.
|
|
| Collegiate Range
2006, akvarel, 21 x 29. Se svolením Fredericksburg Galerie umění, Fredericksburg, Texas. |
"Jakmile je maskovací prostředek úplně suchý, začnu malovat nejsvětlejší výplachy barev a pak se přesunout do středních tónů a tmy, " dodává Smith. „V raných fázích se snažím myslet na celkový obraz, ne na izolované oblasti, protože nejdůležitější je přesně posoudit relativní hodnotu a teplotu barev z hlediska celkového složení. Jednou za čas vidím hotový obrázek tak jasně v očích mé mysli, že mohu začít malovat na horní část papíru a pracovat dolů; ale většinu času se musím pohybovat po celé ploše a položit sem a tam světle žluté, zelené a modré barvy, následovat mírně tmavší směsi a poté zesílit iluzi trojrozměrného tvaru druhou nebo třetí omývání barev přes tyto počáteční světelné tvary.
|
"Mám dvě palety barev, se kterými pracuji současně, " pokračuje Smith. "Jeden drží barvy země a druhý jasný kadmium a syntetiku." Dělám to proto, že zemské barvy dobře spolupracují a dokáží plavat v mísícím prostoru, aniž by ztratily své teplé a bohaté tóny; ale mají způsob, jak dosáhnout toho, aby se jasné průhledné barvy na paletě otupily a poloprůhledné. Raději je držím od sebe, dokud nebudu připraven je vrstvit nebo nechat jejich okraje prolnout na papír.
|
|
| Závěsné jezero
2005, akvarel, 21 x 29. S laskavým svolením Redstone Art Center, Redstone, Colorado. |
"Celkově mám k dispozici poměrně širokou škálu barev, ale zřídka používám více než 10 nebo 12 na jeden obraz, " vysvětluje Smith. "Když jsem poprvé začal malovat na akvarel, četl jsem několik dobrých knih, které ilustrovaly, jak různé barevné kombinace mohou pracovat pro nebo proti úspěchu malby; a koupil jsem téměř každou dostupnou barvu zkumavky a vyzkoušel různé směsi. V tomto procesu jsem vyvinul instinktivní pocit toho, co potřebuji pro každou oblast obrázku, na které pracuji - kombinace, které pomohou posunout tvary zpět do vesmíru a směsi, které vytvoří jasnější a světlejší barvy, které posouvají tvary dopředu.
"Četl jsem také článek amerického umělce o Stephenu Scottovi Youngovi, který odhalil jeho použití kaseinové bílé v situacích, kdy by jiní umělci mohli používat kvaš nebo čínskou bílou, " dodává Smith. "Koupil jsem zkumavku z kaseinu bílé a zjistil jsem, že suší naplocho bez do očí bijícího lesku a trvale suší, takže by to nebylo rušeno následným praním barvy." Všechny tyto vlastnosti dělaly kasein perfektní pro přidání jasných světel, opravu malých oblastí obrazu nebo přidání mého podpisu přes tmavý průchod. “
|
|
| Collegiate Range II
2006, akvarel, 21 x 29. S laskavým svolením Galerie umění Fredericksburg, Fredericksburg, Texas. |
