
Kalifornská umělkyně Alyona Nickelsen používá minerální destiláty bez zápachu k rozpuštění některých pigmentů ve svých barevných kresbách tužkou, eliminuje tahy tužky a vytváří bohatou, světlou barvu.
od Lynne Moss Perricelli
![]() |
S pozdravem
2006, barevná tužka, 9½ x 11. Sbírka umělce. |
Diváci jsou často zmatení, když poprvé viděli kresbu Alyony Nickelsen. "Co je to médium?" Zeptají se vždy. Díky brilantní barvě a hladkému povrchu kreseb je většina překvapena, když se Nickelsenovo médium naučí barevné tužky. Umělec přitahoval zářivé barvy a malířské efekty - ale nepříznivý pro zápach terpentýnu a nepříjemnosti oleje - vymyslela techniku, ve které pečlivě míchá asi 20 až 30 vrstev barevné tužky a používá minerální náplast Gamblin Gamsol bez zápachu k rozpuštění některých pigment v procesu. Výsledkem je svůdná barva a formy ovoce a květů, které poprvé upoutaly umělcovo oko.
Stejně jako mnoho umělců zátiší i Nickelsen najde své předměty ve svém každodenním životě: na trhu nebo ve své vlastní kuchyni. Nejprve si představí obraz, poté vyhledá předměty. Poté, co shromáždila a sestavila všechny položky pro nastavení, provádí v průběhu několika týdnů řadu fotografických relací s využitím různých světelných efektů a hledisek. Pomocí digitálního fotoaparátu Nikon 8800 pořizuje stovky fotografií. "Většina fotografií je užitečná, " říká. "Věci chybí." Proto eliminuji některé prvky, změníme světlo, udělám další focení. “Později může fotografie kombinovat nebo upravovat ve Photoshopu, aby dosáhla složení, které má na mysli. Tato část procesu může trvat asi týden, pracovat osm až devět hodin denně. "Nejprve musím přijít na to, co chci ukázat, " vysvětluje. "Je to kulatost pomeranče?" Curlingová kůra? A musím se ujistit, že barvy spolupracují, že je dost kontrastu. Je to spousta pokusů a omylů, ale dříve nebo později to dostanu. “
![]() |
Odvolání křivky
2005, barevná tužka, 13½ x 12. Sbírka umělce. |
Po dokončení referenční fotografie provede studii v šedé škále, ve které se zaměřuje na zdokonalení základů kresby a finalizaci kompozice, přičemž často upraví prvky fotografie tak, aby vyhovovaly kompozici. Pomocí přenosového papíru Saral bez vosku pak převede skicu na finální povrch. Dále rozvíjí pozadí, nejprve se soustředí na oblast nejvzdálenější od diváka a postupně postupuje směrem k popředí. Aby si zachovala ty nejlepší body, použije v tomto bodě bezbarvou maskovací tekutinu Winsor & Newton. Poté položí do všech osvětlených oblastí citronově žlutou nebo kanárkově žlutou, aby působila jako podtón k vrstvám, které použije nahoře.
Klíčovým aspektem Nickelsenovy techniky je rozpuštění části pigmentu lehkým omytím minerálních destilátů Gamblin Gamsol. Obvykle aplikuje Gamsol v prvních vrstvách, aby vytvořila podmalování, ale také to používá - velmi opatrně - v pozdějších fázích, aby pomohla při prolnutí barev. "Gamsol nezmění zub papíru a po zaschnutí můžu položit více tužky, " poznamenává Nickelsen. "Díky tomu je povrch hladký a malířský."
![]() |
Zralý úhel pohledu
2004, barevná tužka, 8½ x 11½. Zdvořilostní umělecký zdroj Galerie, Reno, Nevada. |
Nickelsen, pracující ze světla do tmy, podobně jako akvarista, vrstvil barevnou tužku pomalu. Spoléhá na průsvitnou kvalitu svého média, aby postupně vytvořila každou formu v trojrozměrném zobrazení. Často používá doplňkové barvy ve stínových oblastech k vytvoření barevné vibrace, když oko míchá barvy, čímž dosahuje větší hloubky. Malé množství fixativu ke konci pomáhá obnovit zub a pro nejmenší přednosti používá nůž X-Acto k odstranění zbytků tužky. Švih tkáně odstraní jakýkoli nepříjemný květ vosku.
Nickelsen se netýká zejména způsobů, jak aplikuje tahy tužkou. "Stejně odstraňuji všechny tahy, " říká. "Dokážu použít silný tlak, nízký tlak nebo bod." Závisí to na tom, co dělám. “Aby ukázala drsnou texturu, jako je pomerančová kůra, někdy pod papír položí pemza a na tužku nanese tužku. Tento druh tření šetří čas a vytváří dokonalý dojem skvrnitého povrchu. Pokud potřebuje odstranit vrstvy, aby provedla korekci, jemně nanese skotskou pásku a pak ji pomalu zvedne pod úhlem.
|
![]() |
Barva bílé
2004, barevná tužka, 10½ x 8. Zdvořilostní galerie uměleckých zdrojů, Reno, Nevada. |
Umělecké preferované zásoby jsou barevné tužky Prismacolor a papír Stonehenge. Příležitostně používá Derwent, když potřebuje tvrdší tužku. Podařilo se jí uložit všechny své zásoby a udržovat svůj pracovní prostor v rohu své ložnice. Podle její postele je perfektním místem pro její papír. V zásuvkách vedle svého pracovního stolu organizuje tužky barevně. Samostatná zásuvka obsahuje tužky pro aktuální probíhající práci. Dalším důležitým prvkem jejího studia je její počítač. Tabulka Excel sleduje její inventář tužek s kategoriemi, pro které se tužky používají, kolik zbývá a které se mají doplnit. Notebook vedle jejího počítače drží její poznámky k míchání barev a testovací políčka. Když Nickelsen zadá asi 15 pořadů ročně, použije také počítač ke sledování toho, které snímky byly odeslány. "Jsem můj vlastní manažer a producent, " říká, "takže musím všechno udržovat v pořádku."
Nickelsen, původem z Ukrajiny, vzpomíná na dětství při vytváření většiny své práce. Jako mladá dívka byla zvláště fascinována vzory jasných barev na tmavém pozadí v šálech, které ženy nosily v krojích. "Teď si myslím, že temné pozadí je symbolem tvrdé reality a jasných barev jako výzvy, " říká. "Ve své práci, jako reminiscence dětského vidění, používám nejvyšší kontrast, nejjasnější barvy a hledám co nejrealističtější možné vykreslení, aby se objevil efekt oka. Takže i malé umělecké dílo může upoutat pozornost z celé místnosti. “Její přitažlivost k obyčejným položkám také pramení z jejího dětství. "Měla jsem celou sbírku spisů Hanse Christiana Andersena, " vzpomíná. "Ve svých příbězích dal svým postavám dobrodružství a na konci byla morálka." Jako vypravěč měl neuvěřitelnou představivost a talent. Snažím se dělat to samé pomocí jazyka tvarů a barev: přitahovat pozornost a vyprávět příběh běžnými věcmi. “
![]() |
Letní čas
2006, barevná tužka, 13 x 9. Sbírejte umělce. |
Nickelsenův nedávný úspěch v porotních show - v posledních dvou letech získal 16 ocenění - ukazuje na její odhodlání jak umění, tak kariéře umělkyně. Uvědomuje si důležitost vstupu do show a propaguje svou práci, přitahuje pozornost, která ji ještě více motivuje. Tento umělec našel techniku, která pracuje pro ni, ai když nemohou uvěřit, že její médium je barevná tužka, divákům se líbí to, co vidí.