Dosažení živých tónů pleti a rafinovaného obrazu je jádrem úspěchu Terry Sellers Buckner jako malíře portrétu.
od Lynne Moss Perricelli
![]() |
Tommy a Danni
2002, akvarel, 14 x 11. Všechny kresby to článek soukromá sbírka. |
Terry Sellers Buckner, Supply, Severní Karolína, je rezervován pro portrétní práci po dobu nejbližších dvou let. Její úspěch má hodně společného s jejím spojením s Portraits South, známou portrétní brokerkou, která zajišťuje většinu jejích zakázek, ale ještě více se to týká její schopnosti zachytit jemné rysy a odstíny kůže malých dětí, primární předmět jejích portrétů. Pro Bucknera je akvarel ideálním prostředím pro mladé předměty, protože umožňuje jemnost tónu - dosaženou prostřednictvím více průhledných vrstev -, která je jinak nedosažitelná. "Když položíte praní, tato konkrétní barva se ponoří do vláken papíru, zatímco následující vrstvy se usadí na povrchu a obě si udrží svou integritu, " říká.
Bucknerův proces závisí na její fotografii předmětu, protože stejně jako mnoho portrétních umělců musí záviset na fotografiích, než na práci ze života, protože většině jejích předmětů chybí čas na více zasedání. Pomocí fotografií, které zachycují podobu a osobnost subjektu, může aplikovat své značné malířské dovednosti, aby portrét přinesla pocit vitality, a zároveň vytvořila tak rafinovaný obraz, který je tak žádoucí jak pro umělce, tak pro její klienty.
Foto relace
Prvním krokem na začátku dětského portrétu je, aby se Buckner a její manžel, fotograf přírody, Ken Buckner, setkali s fotografovaným tématem a jeho rodiči při fotografování. Aby bylo dítě a rodiče v klidu, tráví Buckner čas seznámením se s dítětem o něčem, co ho zajímá, a zapojením rodičů do rozhovoru. "Chceme, aby to bylo co nejpohodlnější, " říká Buckner. "Snažíme se usnadnit dítěti, ale pokud je rodič nervózní, bude dítě zdůrazněno." Udržujeme ji s nízkým klíčem, fotografujeme s dostupným světlem - žádný záblesk v jejich očích každé dvě sekundy - a obvykle dítě bude reagovat buď na mě nebo na svého manžela, a jdeme s tím. Před zahájením focení se podívám na světelnou situaci, raději fotografuji poblíž okna s okolním světlem než přímým slunečním světlem. Osvětlení objektu je velmi důležité. Chcete na formuláři co nejvíce popisné světlo. “
![]() |
Ansley
2004, akvarel, 16 x 12. |
Buckner často uděluje rodiči před focením, aby určil, co bude dítě nosit, a nabízí radu, aby to bylo jednoduché. „To, co bude dítě nosit, závisí na tom, zda je portrét formální nebo neformální, ale nejdůležitějším bodem, na který je třeba pamatovat, je to, že předmětem je dítě. Nechceme, aby se něco rozptylovalo od hlavy. Jakýkoli vzor musí být jemný, jemný. A děti často nosí bílou barvu, která nabírá barvu z okolí a ze světla - je úžasné malovat. “Především proto, že většina klientů má v úmyslu předat portrét portrét budoucím generacím, Buckner jim připomíná, že všechny aspekty portrétu měla by mít nadčasovou kvalitu.
Jakmile Buckner uspořádal fotografie (používá digitální fotoaparát Canon EOS 10D), setká se s klienty a zkontroluje je na svém notebooku. Na tomto setkání hledá rodiče pokyny ohledně výrazu, který nejlépe vyhovuje dítěti. "Vybírám si obrázek na základě tvarů, tvarů a barev, ale rodič se na něj může podívat a říct:" Je to nádherná fotka, ale necítí se jako moje dítě. " Vstup rodičů mi pomáhá zjistit, jaký výraz je pro toto dítě nejblíže, “vysvětluje. Umělec také dělá poznámky na schůzce, aby jí pomohl zapamatovat si důležité podrobnosti týkající se obličejových rysů, hodnot a zbarvení, protože je to často více než rok, než může začít malovat.
![]() |
Lilly Brooks
2004, akvarel, 16 x 12. |
Malířský proces
"Pokud jde o kreslení a začátek malování, dělám všechno, co funguje doma, " říká Buckner. "Upřímně se mohu lépe soustředit." Dílo umělce je podobně jako dílo spisovatele - potřebuji samotu a nemůžu ji přerušit. “Jakmile se tedy vrátí do svého ateliéru, začne nový portrét vytvořením grafitové kresby, ve které určuje složení. "Chci se ujistit, že kresba na akvarel papíře je přesná, takže na svém původním výkresu provádím jakékoli opravy, " vysvětluje. „Akvarel papír musí být zachován nedotčený.“Pomocí grafitového papíru bez vosku převádí čárový výkres na akvarijní papír, takže je co nejčistší a přenáší pouze nezbytné čáry. "Pro některé portréty potřebuji více informací, než začnu malovat, než já v jiných, " dodává.
Při přípravě akvarelu papír Buckner nejprve namočí (upřednostňuje Arches 140 lb za lisování za studena) po dobu alespoň 30 minut. Potom ji položí na panel z lehké březové překližky a sešívá ji dolů. Jak papír zasychá, napíná se a během procesu malování zůstane plochý. Umělec poznamenává, že je důležité použít dřevěnou desku, která je natřena barvou, aby nedošlo ke změně barvy papíru ze dřeva.
![]() |
Elliott
2003, akvarel, 16 x 12. |
Výběr palety, vrstvení barev
Barvy, které používá Buckner, závisí na teplotách potřebných pro danou konkrétní oblast obrazu. "Naučila jsem se malovat barevnými teplotami, " říká, "a používám teplé i chladné primary." Pokud je světlo chladné, používám pouze chladné barvy: citron kadmia, permanentní růži a francouzský ultramarín. Občas používám kobaltovou modrou, která může být teplá nebo chladná. Všechno od nich míchám. “V její teplé paletě je kadmium žluté médium, kadmium červené médium a cerulean blue. S odkazem na fotografii zkoumá separaci světla a stínu. „Často je pod kůží modré mytí, šedá barva, “vysvětluje, „tak jsem ležel v bledě modrém mytí nad oblastí kůže. Bude to mít vliv na další barvu pokožky nahoře a zabrání tomu, aby se stala příliš intenzivní. “Když promíchá všechny své barvy na bílém smaltovaném řezníku, věří, že v závislosti na primárních prvcích je umělec citlivější na barvu. "Pokud se spolehnete na 50 zkumavek, můžete získat línou míchací barvu, " říká. "Naučíš se, co může barva udělat." Taková jednoduchá paleta mísí nádhernou, čistou barvu a může vás toho hodně naučit. ““
Obecně Buckner popisuje svůj proces jako první položení v nejsvětlejších barvách na straně stínů a na straně světla, poté práce tam a zpět mezi světlem a stínem, od světla po tmavé. Pracuje jak za mokra, tak za mokra. "Pokud chci, aby barva tekla, položil jsem jednu barvu dolů a druhou, když je papír stále mokrý, " popisuje. "Na těchto barvách nebude tvrdá hrana." Když chci tvrdší hranu, například v rovině nosu, nechám papír zaschnout, než jsem ležel v další barvě, pak okraje podle potřeby změkčím. Pracuji mokrý nebo suchý podle toho, co potřebuji. “
![]() |
Carol, Grace, a Lilly 2002, akvarel, 28 x 19. |
Vzhledem k tomu, že Buckner má sklon k rafinovanému obrazu, je ovládání média jedním z nejdůležitějších aspektů její práce. "Mám sklon pracovat na mírně vlhkém papíru, " říká. "Barva mírně teče, ale vždycky jsem nad obrazem pod kontrolou." Nechci, aby byl papír tak mokrý, aby barva tekla v jiných oblastech, kde nechci, aby to šlo, protože by to mohlo zničit barevné vztahy. “Přestože obdivuje více splashickou techniku a je zvláště přitahována uvolněnými a spontánní přístup Johna Singera Sargenta, Buckner věří, že musí dodržovat metodu, která nejlépe vyhovuje její osobnosti, a říká: „Nezajímá mě, kolik akvarelů jste udělali, jsou vždy obtížné. Můžete něco posoudit kdykoli. Akvarel je velmi rychlý, ale nemusíte rychle malovat. Rád chodím pomalu, abych si vzal čas. Každý umělec musí přistupovat k médiu způsobem, který je nejpohodlnější. Nejdůležitější ze všech je mít velmi solidní základy v základech malby. “
|
Dokončení doteků
Takový vysoký stupeň kontroly však může přinést tuhé, nepřirozené portréty. "Když fotografujete, musíte přijít s uvolněným výrazem, " radí. "Pak vymalovat, co vidíš." Velmi rafinovaný obraz, který je měkký a jemný, nemusí skončit vypadáním ztuhlého. Je to o dobré kresbě a přirozeném výrazu. Proto je důležité pomoci subjektu relaxovat. “
![]() |
Houston
2004, akvarel, 16 x 12. |
Po dokončení portrétu má Buckner matný střih podle svých specifikací a přizpůsobený kompozici podle značek oříznutí, které umístí. Potom portrét zakryje hadříkem z matné rohože, připojí jej k desce a označí jej názvem subjektu. Odešle jej klientovi s rámovacími pokyny, které uvádějí, že by měl být akvarel orámován pod UV sklem s hadry a materiály neobsahujícími kyseliny.