
Zobrazování funkcí je pouze začátek. Vložení života do kresby hlavy vyžaduje jeho asimilaci se zbytkem těla, zachycení postoje - a mnohem více.
od Dan Gheno
![]() |
Studujte anděla v Madonna of the Rocks autor: Leonardo, silverpoint, 7 x 6¼. Oči v nějakém Starém Mistrovi obrazy a kresby často vypadají abych tě následoval při pohybu po místnosti. Tato dynamika událost se odehrává v mysli diváka, obvykle když umělec líčí hlava v pohledu na tři čtvrtiny s očima hledícím pryč na jednu stranu. |
Existuje mnoho způsobů, jak udržet své obrázky kresby živé, svěží a dynamické. Existuje však jeden jistý způsob, jak zničit aktivní a energickou kresbu: vykreslením ztuhlé vykreslené šunky do hlavy na jinak pěkně nakreslenou postavu. Příliš mnoho umělců, možná se bojících svých předmětů, zachází s hlavou, jako by to nebylo nic jiného než soupis prvků nebo prázdný, blokovitý tvar, prázdnota života, někdy sedící přímo a pevně na krku, což je v rozporu s podkladovým gestem tělo a vypadá jako neživý lízátko.
Tato věková výzva, jak vložit více života a energie do kreseb, obrazů a soch lidské hlavy, se snadno zodpoví, jakmile překonáte strach a zdánlivou složitost předmětu. V tomto článku nastíním mnoho řešení vhodných pro začátečníky i pokročilé umělce. Některé léky se zdají klamně jednoduché. Ostatní sáhnou za samozřejmost a studují hlavu ze všech stran, včetně horní a dolní. A téměř všechny z nich budou nějakým způsobem zahrnovat celkovou postavu, s hlavou, která slouží jako koruna velkolepého stroje, kterým je lidské tělo.
přístup
Možná nejmocnějším klíčem k silnější hlavě je ten nejzřetelnější, který i pokročilým umělcům často chybí v jejich posedlosti, aby dostali funkce v pořádku - to je, dát vašemu hlavě postoj. Tváře musí někde hledat; jejich oči potřebují intenzitu a cíl. Pravděpodobně jste si všimli, jak se vám oči v některých obrazech a kresbách starého mistra často pohybují po místnosti. Tato dynamická událost nastává v mysli diváka, obvykle když umělec líčí hlavu ve tříčtvrtinovém pohledu s očima dívajícími se stranou, jak Leonardo nejvíce slavně dělal v jeho Moně Lisě. Na výkresech, jako je Leonardoova studie o andělovi v La Vierge aux Rochers, pozorujte, jak se zdá, že se duhovky (kruhová, barevná část oční bulvy) dívají z rohu těchto očí, hledí kolem plátna nebo se přibližují k divákovi. Pamatujte, že kosatky nemůžete pohybovat kolem. Horní víčko se vyboulí nad iris, takže pokaždé, když změníte směr pohledu vašeho modelu, musíte také změnit tvar horního víka. Pokud nakreslíte model a díváte se extrémně na jednu stranu, zjistíte, že spodní víčko s ním táhne nahoru.
Sklon hlavy je stejně důležitý pro dosažení postoje ve vašich figurálních kresbách. Měl by nějakým způsobem doplňovat nebo kontrastovat gestický pohyb, který protéká tělem od prstů až po krk a konečně - a snad - do hlavy. V Ingresově mistrovském díle portrétu Louis-François Bertin si všimněte, jak se někteří lidé zdají být sklonně předkloněni, když s vámi mluví k sobě, hlavu zavřenou do svých ramen. Jiní se opírají, nosy se nakloní a jejich duhovky stěží vykouknou za spodní víko. Věnujte zvýšenou pozornost tvarům těla a gestům, i když kreslíte vinětační, zdánlivě izolovanou hlavu. Nechcete nakreslit huskyho, svalnatého muže s tužkou tenkým krkem nebo malé dítě s plnými rameny. Intenzivní pohled na model. Všimněte si, jak krk vede z ramene do hlavy. Nezáleží na tom, jestli kreslíte jen malý výstřih krku - ve skutečnosti čím je čára kratší, tím důležitější je správný úhel. Pokud se úsečka úhlů směrem ven nebo dovnitř trochu příliš zvětšuje, chyba se zvětšuje, jakmile si představíte čáru, která se rozprostírá mimo obraz, a z toho lze odvodit nepravděpodobný typ těla pro hlavu. Postoje těla a jejich vztahy k hlavě jsou četné a mohou docela evokovat charakter jednotlivce, psychologii a emoce.
![]() |
M
Sharon Sprung, grafit a pastelové, 18 x 12. Soukromá sbírka. Tento sklon hlavy a pohled do očí je nadčasové gesto, a to je výmluvně vylíčen v díle starých a současní umělci. |
Získání podoby
Může to vypadat jako ztráta času starostí o to, zda jste zachytili podobnost nebo ne. Je nepravděpodobné, že si divák všimne, že něco chybí. Pravda, divákovi nakonec nezáleží. Ale cítím, že je nutné vždy to upřímně vyzkoušet. Snaha o podobu udržuje moji koncentraci soustředěnou, udržuje přesvědčivý celý proces kresby a nakonec vede k aktivnějšímu a energičtějšímu kreslení.
Není pochyb o tom, že jednotlivé rysy a vzdálenost mezi rysy jsou zásadní pro získání podoby a psychicky animované hlavy a postavy. Vysvětlil jsem několik technik pro měření funkcí v mém prvním článku pro amerického umělce [„Painting Portraits“] v únoru 1993. Je užitečné nakreslit četné studie o vlastnostech - jako to udělal Jusepe de Ribera ve Studii očí - a zapsat jejich základní konstrukci do paměti. Současně zkuste být citlivý na bilaterální symetrii, která podtrhuje tvář a její rysy. Použijte pokyny k zarovnání jedné strany obličeje k druhé. Nezapomeňte však na tuto velmi důležitou výzvu: Stejně jako je můžete chtít, funkce neodpovídají zjednodušujícímu pravidlu absolutní symetrie. Podívejte se pozorně na jakýkoli portrét starého pána. Obvykle zjistíte, že jedno oko je téměř vždy trochu větší nebo trochu dále od nosu než druhé, jedna nosní dírka o něco vyšší, jedna strana úst o něco nižší než druhá. Použití jemné umělé asymetrie těchto umělců dává hlavám a postavám jejich subjektů život a smysl pro jednání, jako by se rysy pohybovaly. Tato asymetrie je životně důležitá také z hlediska podobnosti. V klinických a psychologických studiích bylo prokázáno, že když je fotografie rozřezána na polovinu, přičemž jedna strana je obrácena a vložena vedle druhé, je pro diváka obtížné rozpoznat subjekt v nově nalezené symetrii.
Bez ohledu na to, jak lákavé rysy objektu jsou, je pravdou, že poměr tvaru a velikosti hlavy k tělu je mnohem důležitější pro zachycení podoby nebo vytvoření dynamického dojmu. Když se díváte na svůj model, zeptejte se sami sebe, jaký geometrický tvar je typický pro jeho hlavu. Má váš model trojúhelníkovou hlavu zužující se směrem dolů, se spoustou vlasů a plných lícních kostí nahoře sklouzávajících do úzké čelisti a menší brady dole? Nebo možná má váš subjekt širokou, pravoúhlou tvář se širokou čelistí, plnými tvářemi a plochým, ostříhaným účesem - nebo vysokou, obdélníkovou hlavu, úzkou, ale úhlovou od čelisti k horní části hlavy. Možná jsou tvary vašeho modelu postaveny na měkkých kruhových tvarech. Bez ohledu na základní strukturu vašeho subjektu ji můžete vždy destilovat do jednoduchého, rychle identifikovatelného tvaru ve vaší mysli, který vás provede složitým procesem pokládání ve výkresu.
![]() |
Studie pro portrét Louis-François Bertin Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1832, černá křída, 13½ x 13 ?. Sbírka Metropolitní muzeum umění, New York, New York. Ačkoli Bertin byl jedním z jeho přátelé, Ingres vylíčil jeho předmět se všemi impozantní imperialness to pravděpodobně tento redaktor novin vystaven svým zaměstnancům, politický protivníci a obchodní konkurenti. |
Vyčistěte své předsudky
Po určení globálního tvaru hlavy je posouzení úhlu obličeje dalším nejdůležitějším faktorem při získávání podobnosti a udržení živé kresby hlavy. Forenzní specialisté tuto techniku často používají k identifikaci rozložených pozůstatků a fenoologové 19. století ji použili v hloupém pokusu o katalogizaci rasové inteligence. Úhel obličeje vašeho objektu můžete zjistit nakreslením čáry z ušní díry nebo z externího zvukovodu na spodní části lebky až na dno nosního otvoru (obr. B) a poté tuto linii porovnat s tou, která běží od základny oblouku nebo glabellum k hornímu zubnímu oblouku. Tento výčnělek, nazývaný „čenich“, nevyčnívá u lidí tak daleko dopředu, jako u zvířat, ale obvykle vyčnívá dál směrem ven než většina začátečníků - a někteří pokročilí - umělci jsou ochotni přijmout. Skutečná lidská hlava je docela na rozdíl od řecké sochy; je velmi vzácné, že všechny funkce objektu se budou zarovnávat v rovné, stojaté a vertikální formaci od čela k bradě. Pokud se nepokoušíte vytvořit nějaký klasický ideál, podívejte se na tento základní obličejový úhel a poté jej porovnejte s obvykle ustupujícím úhlem, který vede od špičky nosu k základně brady nebo úhlů, které vyzařují čelo, přes vrchol hlavy a zpět dolů k šíji (obr. A).
I když máte všechny velké tvary hlavy správné, ještě nejste z lesa. Musíte porovnat velikost obličeje s celkovou velikostí hlavy. Poměrně často dokonce i nejzkušenější umělec učiní oblast obličeje - prostor mezi ústy a obočím - pro zbytek hlavy příliš velký nebo příliš malý. Pak se diví, proč hlava vypadá příliš velká nebo malá, i když už tisíckrát změřili celkovou velikost hlavy proti tělu a při každém pokusu to správně sčítá. To proto, že často posuzujeme velikost hlavy pomocí našeho střeva; a pokud jsou rysy nakresleny příliš velké nebo malé, bude vypadat i hlava. Nejčastěji mají umělci příliš velkou masu obličeje, zejména na zkrácené hlavě nebo vousatém modelu. Umělci jsou jen lidé. Zdá se, že díky psychologickému zaměření našeho druhu na důležitost rysů dychtivě očekáváme velkou velikost obličeje.
![]() |
Studium očí
od Jusepe de Ribera, 1622, lept, 5? x 8½. Kolekce Albertina Muzeum, Vídeň, Rakousko. Je vždy dobré studovat podformy obličeje. Kdykoli máte volný okamžik, čerpat izolované výhledy na oči, nos, rty a uši ze všech směrů. Již brzy vybudujete podvědomí pochopení každé funkce. |
Větší než život
Mnoho rozsáhlých výkresů má vestavěnou dynamiku. Bohužel je často těžké cítit se dobře o obličeji, který je kreslen větší než život, zvláště když kreslí jemnou osobu. I když jsou všechny rysy a základní úhly umístěny bezvadně, tvář bude téměř vždy vypadat „vypnuto“nebo alespoň neskutečně, protože je větší, než jsme zažili v reálném životě. Možná byste chtěli přijmout tento surrealismus nebo chcete zachytit nějakou hrdinskou sílu, kterou vidíme v sochách jako hlava Konstantina. Dělám to hodně sám, stejně jako mnoho umělců, které obdivuji. Možná děláte nástěnnou malbu nebo altarpiece, které budou vidět v extrémní vzdálenosti. Jen se ujistěte, že to děláte záměrně, ne proto, že vás unesli. Obvykle se na vás tento problém plíží. Když člověk pracuje na prvcích - nebo na jakémkoli detailu těla, jako jsou ruce nebo chodidla -, člověk může být uchvácen a pokud umělec nekročí krok zpět, aby změřil relativní velikost obličeje subjektu ke zbytku těla. toto číslo bude mít tendenci růst. Umělci pak kompenzují rozšířením všech ostatních prvků, pak celé hlavy, až nakonec musí být zbytek obrázku překreslen ve větší velikosti. Potom, aby se přidalo uranění zranění, mohou nohy padat ze stránky nebo by mohla být ruka neohrabaně odříznuta okrajem papíru v kloubech, což nutí umělce, aby vyhodil celou postavu, včetně hlavy.
Žádný umělec není z této nemoci osvobozen. Vím se příliš dobře, a abych mohl čelit této tendenci, kreslím čáry nahoře, dole a uprostřed svých postav, když cítím, jak se moje proporce zhoršují. Ať už jste začátečník nebo pokročilý umělec, který se tímto problémem neustále zabývá, nakreslete tyto čáry poblíž začátku procesu kreslení. Pokud zjistíte, že se vaše tvář nebo postavy rozšiřují i trochu za tyto linie, rozhodně a statečně prosazujte tvrdou lásku k sobě. Při kreslení hlavou to obvykle znamená nejprve znovu zkontrolovat velikost nosu, protože všechny ostatní rysy vyzařují tento středový bod. Opravdu, když zpočátku leží v proporcích obličeje, je to dobrá strategie, jak dát více práce do nosu, jakmile začnete ponořit do detailů. Samozřejmě nechcete trávit veškerý svůj čas na nose. Chcete-li zachovat svou objektivitu a kvalitu gesta ve výkresu, při práci na specifikách se vždy pohybujte po obličeji a postavě. Jakmile je ale nastavena velikost nosu, porovnejte s ním všechny ostatní funkce. Řekněme například, že omylem uděláte příliš velký nos. Pokud jste ostražití, pravděpodobně jej zachytíte před kaskádami s kradmým efektem napříč prvky a tělem se zvyšující se velikostí.
![]() |
Účelné přehánění
Možná se ocitnete v ospravedlnění příliš velké velikosti hlavy argumentem: „No, někteří lidé mají jen velké hlavy!“Přemýšlejte - a podívejte se - znovu. Proporcionální vztahy mají tendenci se v těle znovu objevovat. Neexistují žádná absolutní pravidla, ale když má někdo zdánlivě velkou hlavu, mnoho z jeho dalších podformulárních proporcí bývá také podsadité. Mezi dospělými se naše těla mohou pohybovat kdekoli mezi šesti až osmi hlavami. Pokud toužíte po tomto limitu, určitě se musíte podívat na svůj předmět, abyste se ujistili, že se neoklamete. Stejně jako Sargent se můžete úmyslně rozhodnout prodloužit svou postavu tím, že dáte kresbě malou hlavu - mnoho z jeho postav je devět nebo 10 hlav vysoký a dost věrohodný. Stejně jako on, stejně nezapomeňte stejně prodloužit všechny ostatní podformy těla. Nic nevypadá chmurněji nebo více šikmo než malá špendlíková hlava na mohutném těle nebo nekonzistentně přehnané části těla. Na druhou stranu se nestarejte o opačný problém - příliš velkou hlavu - pokuste se kompenzovat těžký nebo svalnatý typ těla. I když si chcete ozdobit svalnatost nebo těžkost tělních forem, musíte věnovat zvláštní pozornost tomu, jak se celý krk dramaticky vtahuje do přední části zmenšující se hlavy na velkém, těžkém modelu a jak silná ramena svalů model se zužuje postupně do zadní části lebky normální velikosti.
![]() |
Hlava Konstantina Velikého
sochař neznámý, počátek 4. století, mramor, 8 '. Kolekce Capitoline Muzeum, Řím, Itálie. Tento fragment je docela ohromující když je vidět v reálném životě. Můžeš představte si jeho účinek před lety, kdy při pohledu na celý svůj obraz. Tyčil se nad všemi návštěvníky Konstantinova bazilika tento obrovský, mocný kousek umění a propaganda původně stála. |
Prvky struktury hlavy
Světelný zdroj: Čím více budete pracovat reprezentativním způsobem, tím více budete muset zvážit základní strukturu hlavy a postavy, aby byl váš výkres robustní a vzrušující. Vaše volba osvětlení je rozhodujícím faktorem, zejména při práci s tóny hodnot. Ostatní umělci si mohou vybrat různá, stejně platná rozhodnutí, ale svůj světelný zdroj úmyslně umístím na jednu stranu a nad model, aby se dosáhlo maximálního dramatického a tvarového účinku. Omezuji své osvětlení na jediný zdroj a umístím jej tak, aby se stíny rozhodně rozbily podél okraje, kde se setkávají hlavní přední a boční roviny.
Veječný efekt: Tvary, proporce - zdá se, že se vše správně měří, a vy víte, že vaše kresba není větší než život. Dokonce se ještě jednou podíváte na vztah přední roviny k postranním letadlům, ale vaše hlava a postava se stále zdají matné, ploché, nesouvislé a ne zcela podobná. Co se tedy děje? Je pravděpodobné, že vám chybí „vaječný efekt“- sférická podoba, která je základem úhlových rovin obličeje. Při přechodu přes šířku a délku vejčité hlavy je třeba věnovat zvláštní pozornost jemnému hře odstupňovaného světla. Hlava není jen roh odepředu k bočním letadlům, ale také zakřivuje uvnitř velkých letadel shora dolů a ze strany na stranu. Je někdy těžké rozeznat, ale světlo se zužuje jemně tmavší, když se základní koule odvrací od svého zdroje. Pokud se při práci ze živého modelu jen těžko na to díváte, zkuste vyříznout několik děr na kousek papíru. Držte papír před obličejem modelu a pokračujte v jeho pohybu tam a zpět, dokud jedna díra neizoluje světlo na čele a druhá díra neizoluje světlo na bradě. Při práci z fotografií můžete tento kaskádový světelný efekt obvykle objevit otočením fotografie i kresby vzhůru nohama.
Krky: Jsou-li hlavy v podstatě vejčité, krky jsou v podstatě válcovité. Pokuste se narušit jejich základní tvar tím, že překryjete sterno-cleido-mastoid, ty svaly strapliků, které se rozprostírají v krku a podporují hlavu. Stejně jako podformy rysů i tyto svaly sedí na zakřiveném válci krku a měly by se podílet na změnách hodnot odstupňování. Nezapomeňte také, že tyto dva svaly jsou antagonisty, což je anatomický termín, který naznačuje, že pracují jako tým. K nehybnosti dochází, pokud se oba současně uzavírají. To znamená, že nemůžete vykreslit oba svaly ve stejné definici, alespoň pokud se snažíte ukázat hlavu v pohybu. Když se jeden z nich zkrátí a vyboulí, přitáhne k sobě stranu hlavy, přitáhne druhý sval uvolněnější a méně definovaný. Další varování: Při práci od života očekávejte nějaký pohyb v póze, pokud je krk modelu kroucen do krajní míry. Vždy očekávejte nějaký bezvědomý pohyb hlavy a krku směrem k centralizovanější poloze.
Dbejte přitom na jeho válcovitý charakter a všimněte si, že krk není telefonním pólem a střílí kolmo do hlavy. Pozorujte, jak krk vyčnívá diagonálně z ramene do základny hlavy a tlačí hlavu dopředu. Tento dynamický, diagonální vztah je nejjasněji identifikovatelný z bočního pohledu, ale jak pravděpodobně víte ze zkušenosti, je mnohem obtížnější pochopit tříčtvrtinový pohled. Až to zmeškáte, budete to vědět až příliš dobře. Hlava se bude často zdát rozdrcená do krku a hlava i krk se zdají mimo střed, umístěné příliš daleko na jednu stranu na rameni. Chcete-li tento problém vyřešit, zkuste se soustředit na krk - nebo průdušnici - namísto vnějších okrajů krku. Základní vyčnívající úhel hrdla je v tomto pohledu mnohem zřetelnější. Nakreslete vzhůru z jámy na krku, podél předního okraje hrdla, dokud nedosáhnete pod rovinu nebo baldachýn brady a později přidejte vnější linie krku. Ať už děláte cokoli, vyhněte se statickému pohledu lízátka, o kterém jsem vás varoval na začátku článku, přičemž přední i zadní část krku sahají do hlavy ve stejné paralelní úrovni. Zadní část krku protíná lebku mnohem výše než přední část krku a často se vyrovná se spodní částí nosu, když je obličej na rovném kýlu.
![]() |
Akademie sedícího muže při pohledu zpoza
Pierre Paul Prud'hon, černá a bílá křída na modrém papíře, 173/16 x 113/16. Kolekce Musée Bonnat, Bayonne, Francie. Všimněte si, jak jeden formulář vede do druhého. Podívejte se zblízka na hodnoty kolem páteře a na to, jak postupně mění směr a vedou do krku. Všimněte si, jak uši umístěné vysoko na hlavě, efektivně naznačují pohled modelu dolů, i když Prud'hon sotva zahlédl obličej. |
Věk a záhyby: Věk a váha hrají důležitou roli v dynamice obličeje - její strukturu a její emoční výraz. Čím starší jsme, tím více naše kůže zakrývá, s rýhami vyskytujícími se v pravém úhlu k tvaru a působení svalů pod nimi. Zygomatické svaly, které běží od lícní kosti do kouta úst, mají největší vliv na obličej, takže když se stahují, produkují také jeden z nejsilnějších záhybů, zvaný nazoslabiální brázda, běžící z nosu a částečně obklopující ústa. Při pohledu zezadu, jako u Menzelova Friedricha Karla, knížete Pruska, se zdá, že tato rýha vizuálně souvisí s lícní kostí a částečně zatmění nos sám. Většinu mého života mě fascinovaly záhyby obličeje, od té doby, co jsem viděl graf vrásek Stephena Rogera Pecka v jeho knize Atlas lidské anatomie pro umělce (Oxford University Press, New York, New York). S použitím jeho semenného diagramu jako základu jsem se pokusil katalogizovat, jak tyto rýhy vzájemně reagují a dalekohledy se vzájemně spojují, když se hlava pohybuje a jak se liší mezi různými věky a hmotnostními typy v průběhu let osobního pozorování a studia. Podobně jako látkové závěsy, i tváře záhyby se řídí spolehlivými pravidly, vznikají v určitých kostnatých bodech a komprimují a protahují se v jiných spolehlivých orientačních bodech (obr. C). Pak samozřejmě existují účinky gravitace na obličej. Pokud váš model leží na jedné straně, svaly a záhyby tváře klesnou dolů gravitační silou. Dokonce i dítě bez pomačkání visící vzhůru nohama na opičích barech bude vypadat úplně jinak, než když sedíte přímo v křesle.
Pokud projevíte zájem o záhyby obličeje, snažte se to přehánět. Někdy jsou záhyby stěží viditelné, když se tvář promění ve světlo, a to platí zejména pro mladší lidi. Při práci mějte na paměti, že na lidské postavě nejsou žádné konkávní formy. Neřežte dovnitř, když nakreslíte jednu brázdu, když se setkáte s jinou, nebo když se kost setká s masem. Nic nestárne model rychleji, než když se umělec pokouší zdůraznit lícní kosti člověka řezáním dovnitř pod kost nebo když kreslí, co se zdá být ponořením pod kost.
Kostní struktura: Lícní kost nebo zygomatická kost je jen jednou z mnoha kostí, které tvoří lebku a slouží jako základ pro lidskou hlavu. Kupte si lebku a naplňte svůj skicář kresbami lebek, vykreslenými ze všech hledisek - shora, vzadu, dole a ze stran. Ve skutečnosti sundejte lebku a udělejte nějaké kresby zevnitř. Pravděpodobně se naučíte něco nového pokaždé, když načrtnete lebku, včetně toho, jak dosáhne svého nejširšího a nejširšího bodu v zadní části lebky při parietálních eminencích nad a za uchem; nebo jak lebka (nebo mozková hmota) zabírá více než dvě třetiny lebky - mezi mnoha dalšími důležitými kousky informací. Nedělejte si starosti s přípravou skic, leštěných výrobků. Bude stačit jakékoli čmárání a jakékoli množství času, i když je to méně než pět minut. Cílem je důkladně se seznámit s kostnatou strukturou hlavy, takže můžete zaútočit na živou lebku pokrytou masem s větší jistotou a instinktivním porozuměním. Peníze by neměly být problémem. Mnoho uměleckých obchodů prodává levné, použitelné omítky a plastové odlitky; vždy můžete navštívit muzeum přírodní historie, kde je načrtnete; nebo, pokud jste opravdu připoutaní, můžete si koupit levnou modelovou sadu z hobby obchodu. Přinejmenším můžete pracovat z anatomické knihy vypůjčené z knihovny.
Úhly pohledu
Jak se může zdát obdivuhodné, nemusíte se ve svých studiích soustředit výhradně na přední část obličeje a její funkce. Pokud chcete do kresby postavy vložit dynamický pohled, musíte pochopit všechny aspekty lidské hlavy, jak je vidět ze všech hledisek. Při kreslení hlavy zezadu si všimněte, jak velká zadní část hlavy vypadá ve srovnání s obličejem. Vzdálenost mezi uchem a okrajem obličeje a nosu je obvykle menší, než jste původně mohli odhadnout. Když nakreslíte sklopnou postavu, která je na prvním místě, pravděpodobně najdete rysy většinou zatměněné obloukem a lebeční hmotou výše. Nos v tomto extrémním, zkráceném postavení často přesahuje téměř neviditelný zubní oblouk. Je ironií, že když nakreslíte nohu napřed, ležící postavu, často si všimnete, že nos se rozprostírá vysoko nad ustupujícím čelo. V kterékoli z těchto neobvyklých pozic vždy provádějte srovnávací měření prvků proti lebce, abyste se ujistili, že zachycujete - nebo, pokud chcete, přehnané - správné proporční vztahy.
![]() |
Vedoucí mladé ženy
autor Jean-Baptiste Greuze, 1765, černé a bílé pastelové, dřevěné uhlí a červená křída, 13½ x 10¼. Greuze zacházel se stínem procházejícím obličejem mladé ženy jednoduše a graficky. Věděl, že světlo osvětluje detaily, zatímco nepřítomnost světla zakrývá vizuální informace a zanechává stín v relativně pasivním stavu. Vyhrál většinu svých jemných detailů pro světelnou stránku. Vykreslil čelo v dramaticky jasném světle, které se pak zužuje na postupně tmavší hodnoty, když se tvář postupně zakřivuje ve tvaru vejce od světla a ustupuje do polotónů brady. |
Náklon
Jak víte, můžete použít funkce - a zkrotit je do nejrůznějších symbolů - k dosažení emocí. To může být hrozně melodramatické a vést k vizuálně plochému obrazu. „Jednoduchý“hrot hlavy, jako ve starém muži Josepha Stelly dokáže mnohem více bez téměř zkroucení funkcí. Je pravda, že tento jednoduchý úkol se snadněji říká, než udělá. Je to dost snadné vidět, že když se hlava otočí vzhůru, ucho klesá dolů a naopak. Mnoho umělců však zamrzne, když se dívají na nakloněnou hlavu, protože si nejsou jisti, jak používat další základní pokyny, které pomáhají udržet funkce na jejich správné bilaterální pozici. Odpověď je naklonit pokyny k měření, které běží podél převýšení hlavy. Pokud tedy chcete posoudit polohu úst, pokud jde o duhovku, nakreslete vodicí linii nakloněnou nakloněním hlavy od duhovky po ústa. Pokud chcete změřit polohu oka, přetáhněte nakloněnou čáru z vnější strany křídla nosu směrem dovnitř oka a tak dále.
Zkrácená ruka nebo noha je dost obtížná, ale nejobtížnější částí těla - a pravděpodobně nejdynamičtější ze všech pozic hlavy - je pohled na hlavu zespodu. Mnoho umělců nakreslí v této zkrácené poloze obličejovou hmotu příliš velkou, obvykle zvětšuje vzdálenost mezi nosem a očima a často zkracuje bradu. Musíte si pamatovat základní strukturu vajíček hlavy. Brada se k vám zakřivuje, takže je v tomto nízkoúrovňovém zobrazení mnohem větší, než si dokážete představit. Čelo se naopak ohýbá, takže hlava se vizuálně zmenšuje, když se zaobluje směrem k vlasové linii. Mezitím se nos otočí vzhůru ze základní křivky obličeje, a to i při přímém pohledu, a když je silně zkrácený, zdá se, že nos často vyčnívá z očí do tří čtvrtin pohledu. Je-li zkráceno nebo ne, je užitečné porovnat polohu oka se spojovacím bodem, kde se čelo ponoří, aby se setkalo s nosem. Oko je buď nad, vedle, nebo těsně pod tímto bodem.
Šlechta hlavy kreslení
V tomto článku jsem se pokusil zdůraznit důležitost dynamického vztahu hlavy k postavě. Někdy, když děláte kresbu plnou postavou, je nejlepší začít s tělem a postupně pracovat až do hlavy a měřit jej proti krku; Nakreslete některé imaginární čáry, které vedou vzhůru, z obou stran krku, a zeptejte se sami sebe, kolik hlavy byste měli nakreslit před jednou linií a kolik před druhou linií. Ale nedovolte, aby vás jiní umělci nasměrovali na soustředění se na hlavu nebo - zakazujte nebe - „portrétní kresbu“. Můžete říci hodně s intenzivně pozorovanou kresbou jednoduché, izolované tváře nebo hlavy. Mona Lisa nebo jeden z Rembrandtových autoportrétu mi říkají více o víceúrovňové univerzální lidské kondici než jakákoli kniha, kterou jsem kdy četl. Znáte sílu z první ruky: Kolikrát jste se bolestně otřásli, když přítel sarkasticky převrátil oči nebo mírně natáhl ústa k jedné straně? Na druhé straně, jak úžasně je ztuhlé dívat se do roztažných očí milovaného člověka a vypůjčit si z písničky s drsným pohledem pohled na jejich nevědomý, jemný úsměv Mony Lisy?
![]() |
![]() |
![]() |
Kresba Daniela (detail)
autor: Dan Gheno, 2006, grafit s bílou křídou na tónovaném papíře, 11 x 10. Sbírka umělce. „Čenich“je na lidské tváři velmi malý, přesto však existuje, vyrůstá ze základny nosní kosti a zahrnuje vyčnívající oblast nosu, zubního oblouku a brady. |
Friedrich Karl, pruský princ
autor: Adolf Menzel, 1863, kvaš nad grafitem, zvýrazněný bílou, 115/8 x 9. Všimněte si, jak zezadu zasolabiální brázda zakrývá část nosu a úst a zdá se, že se opticky spojuje s lícní kostí a okrajem oka. Toto spojení pomáhá tlačit nos zpět a spolu s několika dalšími překrývajícími se tvary posiluje kruhovitost podkladové struktury hlavy ve tvaru vajíčka. |
Můj otec pózuje pro záhyby obličeje autor: Dan Gheno, 2006, grafit, 12 x 9. Sbírka umělce. Obličejové záhyby se objevují v pravém úhlu ke směru svalů pod nimi, velmi podobné divadelní oponě tažené přes jeviště vodorovnou šňůrou. Zygomatický sval běží z lícní kosti do rohu úst a po stisku vytváří v obličeji spolehlivé záhyby, z nichž nejdůležitější jsou jugální brázda (vlevo od A) a pomocná jugální brázda (B). Všimněte si, jak se tvar velkého žvýkacího svalu, nazývaného masseter (C), stává více definovaným, když je brada zatažena. |
![]() |
![]() |
|
Rychlý nákres lebky ze skicáře
autor: Dan Gheno, 1995, grafit, 12 x 9. Sbírejte umělce. Moje skicáře jsou plné rychlých náčrtů kostí, svalů a dalších anatomických detailů. Je důležité dozvědět se o hlavě zevnitř ven, počínaje kostmi, abyste měli přehled o struktuře hlavy ze všech hledisek. |
Ethel Smyth autor: John Singer Sargent, 1901, černá křída, 231/2 x 18. Sbírka Národní galerie portrétů, Londýn, Anglie. Z nízkého, tříčtvrtinového pohledu vypadá spodní tvář docela velká, protože sférický tvar hlav se zakřivuje směrem k vám. Na druhé straně čelo vypadá poněkud malé a nos vyskočí před vzdálené oko, když hlava od vás odchází. Neúmyslně neprodlužujte horní část hlavy a nezkracujte spodní část, aby odpovídala vašim podvědomým předsudkům. |